Awhant -Garde Literature

Awhant -Garde Literature
Carjat Arthur Rimbaud, uważany za ojca awangardy

Co to jest literatura awangardowa?

Awhant -Garde Literature To była nazwa otrzymana przez kompendium dzieł literackich wyprodukowanych na początku XX wieku, w latach 1906–1940. Publikacje te objawiły wyraźne trendy estetyczne, zniechęcane do konwencjonalnych układów rymów i struktur estroficznych.

Na literaturę awangardową wpłynęła seria ruchów artystycznych znanych jako „awangarda”. Te prądy ekspresji kontynuowały powszechne cele introspekcji i rozpadu konwencji i uporządkowanych zamówień.

Zwykle jest to powszechne w badaniu. Avant -Garde Literature, Córka gorączki dreszczowego świata nie unika tej ludzkiej rzeczywistości.

Początki literatury awangardowej

Termin Avant -Garde to galelicyzm, to znaczy: słowo pochodzenia francuskiego. Składa się z dwóch słów: Awant („Przed”) i Garde („Strażnik”, „Protect”). Słowo Avant -Garde odbiera boom podczas rozwoju pierwszej wojny światowej, w latach 1914–1917.

Początek XX wieku był naznaczony przemocą. Kiedy stowarzyszenia europejskie wydawały się spokój, które przewidywały wzrost i postęp, arcykanda Francisco Fernando de Austria zostaje zabita, a jego śmierć jest flagą, która ustępuje miejsca katastrofie wojennej. Pod tą gwiazdą rodzi się awangarda.

Z tym scenariuszem ruiny mężczyzna wchodzi do chwiejnej o 1900. Sztuka zaczyna być sposobem na ucieczkę do zbiorowych rzeczywistości, a powstałe pomysły są chronowane pod tym francuskim słowem „awangardy”. „Śmiało, aby gwarantować duszę”, słychać w każdym urodzonym wierszu w każdej strukturze, która się pęknie.

Avant -Garde Literature nie była typowa dla miejsca, to fakt światowy, zglobalizowane uczucie. Świadomość kosmiczna uwolniła kreatywne szaleństwo w autorach. Prace oznaczają wyrzucające pomysły i kultury, bycie przedstawia się jako całość, jako naród myślenia.

Charakterystyka literatury awangardy

Wszystko jest kwestionowane

Avant -Garde pisarze przedstawiają swoją pracę z wyraźnym bojowym pomysłem, zniesienia. Zaprzeczenie przeszłym zasadom jest wyzwaniem flagą.

Może ci służyć: Prząd: Znaczenie i przykłady użytkowania

Wytworzona tutaj literatura reaguje na jednostkę i nieświadomą potrzebę łamania paradygmatów, a nie myśleć, jak narzucić poprzednie struktury, ale jak chcą.

Nowa rzecz była ważna

Zeal przeciwko przeszłej ludzkiej pracy była taka, że ​​to, co wydarzyło się przed awangardą, zostało uznane za nieistotne. Niedawno było to, co mu się podobało, postawił na to, co zostało namoczone dla nowości i zaskoczenia.

Metafora jako drzwi stworzenia

Metafora była idealnym zasobem, aby powiedzieć innowacyjne rzeczy. Z nią, czytelnicy starali się zanurzyć.

Złam powód i logikę

Awangaria -garde uwzględnia niekonwencjonalne poetyckie zasoby, takie jak na przykład używanie fraz bez wypełniania.

Według tych, którzy wdrożyli tę strategię, wykorzystali ją czytelnikowi do myślenia i stania się częścią listów, zakładając możliwe finały, które powinny mieć wiersze i inne manifestacje literackie.

Pomijanie tradycyjnych liniowych formuł, nawet zniesienie użycia znaków interpunkcyjnych w fakcie literackim w różnych dziełach, szczególnie w poezji.

Spontaniczność

Bronił natychmiastowego opracowania emocji, bez tak dużej głębi w mowie, bez takiej gęstości w myśleniu, ale z szokującą śmiałością.

Ta szczególna funkcja sprawia, że ​​jest włączona, łamanie się z panującym wpływem burżuazyjnym, który oczywiście oparł się i zdecydowanie sprzeciwiał się awangardzie.

Listy były wszystkimi, a nie grupą, a tym, który był w stanie stworzyć bez obcego korzenia, ale jego własny zmysł był tym, który naprawdę był wart.

Wyraźny wpływ freudowski

Teorie psychoanalityczne Sigmunda Freuda miało wyraźny ascendent w Avant -Garde Creation. Jego teorie o podświadomości ustanowiły podstawy surrealizmu i zakres snów w manifestacji literackiej.

Może ci służyć: dostawa: co to jest i funkcje

Dalí, który był jednym z głównych europejskich przedstawicieli obrazowego surrealizmu i który zmotywował Lorkę do pisania surrealistycznej poezji, podążyła ściśle.

Główny literacki awangardy i ich autorzy

Znane są z awangardy dla różnych manifestacji artystycznych, które tworzyły awangardy od momentu jego powstania, podczas ich rozwoju i końca.

Poniżej znajduje się najważniejszy awangarda, a następnie krótki opis, ich główni przedstawiciele i ich prace:

Ekspresjonizm

Franz Kafka, 1923

Literacki ekspresjonizm to ruch, głównie obrazowy, urodzony w Niemczech w 1905 roku. Odmawia figuratywności i stara się wyrazić to, co odczuwa jednostka z jego subiektywnego postrzegania.

Przychodzi bardzo do gry w literach, aw nich, jako główny przedstawiciel, ma on Austrohungaro Franz Kafka, którego praca oznaczała kamień milowy w historii literatury.

Surrealizm

Federico García Lorca

Literacki surrealizm to ruch o wielkich konotacjach obrazowych. Urodzony we Francji w 1924 roku. Nieświadomość jest bohaterem tego prądu. Piosenki oritic. Boi się, że śnię na żywo i marzenia żyjemy.

Obrazy pękają ze znanymi strukturami, a zdziwienie zabiera czytelnika w pełni do każdego stworzenia literackiego. Możemy wymienić hiszpański Federico García Lorca, Z jego pracą Poeta w Nowym Jorku, Jako jeden z jego wielkich przedstawicieli.

Dadaizm

Hugo Ball w 1916 roku

Dadaizm powstaje w USA. Uu. A w Szwajcarii, jednocześnie w 1916 roku. W późniejszych latach rozwija się w całej Europie. Ma osobliwość bycia ruchem awangardy bez reporta.

Koncentruje się na obaleniu koncepcji, które składają się i wspierają manifestacje artystyczne przed I wojną światową.

Najlepsza próbka danej literatury, którą widzimy reprezentowana w literach niemieckiego poety Hugo Ball. Jego praca się wyróżnia Z krytyką niemieckiej wywiadu.

Kubizm

Guillaume Apollinire

Kubizm literacki pochodzi z Francji, około 1905 roku. Jego założeniem jest związek pojęć, które są niemożliwe, a także rozkładające się obiekty, formy.

Może ci służyć: jaki jest ukryty temat? (Z przykładami)

Ma na celu ustalenie miejsca radości i czarnego humoru na piśmie, odejmując wagę od nostalgii i wspólnych motywów lirycznych.

Ten prąd ma jako jeden z głównych przedstawicieli w literach do Włoch Guillaume Apollinire. Od niego wysoko. Wśród jego prac wyróżnia się Zamordowany poeta.

Futuryzm

Filippo Tommaso Marinetti

Literacki futurizm urodził się we Włoszech, około 1909 roku. Ma jako główny silnik napędowy włoski poeta Filippo Tommaso Marinetti. Jedną z głównych inspiracji futuryzmu są „maszyna” i „ruch”. Wyjdź z konwencjonalnych form, na nowo wymyśl człowieka, rzeczy, z literami.

Literatura futurystyczna wzmacnia piosenkę do „nie -ludzkiego”, postrzega wojnę i szkodniki jako konieczne do oczyszczenia krainy człowieka.

W pracach Filippo podkreśla to Manifest futuryzmu, gdzie wyraźnie pokazuje podstawy twojego prądu.

Ultraizm

Ruben Dario

Tak jak modernizm narodził się z Rubén Darío w celu kontrastowania romantyzmu, ultraizm wydaje się bezpośrednio przeciwstawić modernizm.

Ten awangardy jest pochodzenia latynoskiego, urodził się w Hiszpanii w 1919 r. Na jego wygląd ma bezpośredni wpływ trzy inne awangardy: Kubizm, dadaizm i futuryzm.

Poezja wykorzystywana jest metafor.

Z jego wykładników Humberto Rivas Panedas wyróżnia się i spośród jego ważnych dzieł, które znajdujemy: Bracia, poeci i ultraistowie: José i Humberto Rivas Panedas.

Kreacjonizm

Vicente Huidobro

Literackie kreacjonizm jest awangardą latynoskich korzeni. Ten ruch rozpoczyna się w Paryżu w rękach Vicente Huidobro W 1916 r. I w krótkim czasie rozszerzył się i dołączył do reszty awangardy, która miała życie na kontynencie europejskim.

Ten awangard -garde aktualne oczywiste opisy i ucieka przed anegdotami. Pisarz staje się Bogiem w porównaniu z Bogiem i uważa poezję za absolutne narzędzie stworzenia.

Wśród najbardziej reprezentatywnych dzieł Vicente Huidobro, jego Wiersze arktyczne I Lustro wodne.