Rzeźba w romantyzmie

Franҫois Rude Statue, „Napoleon's Awakening to Immortality”, 1847. Źródło: Arnaud 25, CC BY-SA 3.0, Via Wikimedia Commons

Co to jest rzeźba w romantyzmie?

Rzeźba w romantyzmie Był to wyjątkowy styl artystyczny, który związał się z cechami romantycznego ruchu czasu, który był przeciwko klasyści i neoklasyczystyczne ideały innych stylów artystycznych.

Romantyzm charakteryzował się preferowaniem emocji w jego dziełach, a także poszczególnych ideałów.

Ten ruch artystyczny starał się ponownie odtworzyć sztukę, która miała miejsce w średniowieczu i jest postrzegany jako reakcja dziedziny artystycznej na rewolucję przemysłową i oświecenie. Romoncistyczna rzeźba może odnosić się zarówno do ludzkiego świata, jak i świata przyrody.

W obu przypadkach szczególny nacisk położono na wyrażanie nowych emocji, które nie były powszechne w innych dziełach sztuki. Wśród nich były niespodzianka, terror i strach.

Ruch ten starał się wyrazić indywidualne osiągnięcia artystów i ludzi, za pomocą których starano się poprawić jakość społeczeństwa.

Charakterystyka rzeźby w romantyzmie

Natura i emocje

Wszystkie rzeźby romantyzmu starały się wywołać ludzkie emocje, poprzez gesty i wyrażenia reprezentowane w stylu każdego rzeźbiarza. W wielu przypadkach prace przyczyniły się do łączenia elementów natury z ludzkimi elementami, aby bardziej konkretnie reprezentować idee.

Wielu artystów romantyzmu oparło swoją sztukę wyłącznie na ideach natury. W rzeczywistości najważniejsi rzeźbiarzy tamtych czasów stali się znani Animallier, co oznacza „rzeźbiarz dla zwierząt”. Duża liczba rzeźb romantyzmu to po prostu zwierzęta zwierząt.

Może ci służyć: abstrakcyjny surrealizm: pochodzenie, cechy, autorzy, prace

Chociaż podkreślone dzieła romantyzmu były obrazy, rzeźba była kierowana przez te same naturalistyczne zasady inspirowane rewolucją francuską.

Czyste pomysły

Rzeźba tego okresu wyrażała bezpośrednie idee każdego rzeźbiarza. Oznacza to, że dzieła każdego artysty powstały wyłącznie z ich osobistej inspiracji, bez zewnętrznej ingerencji z innych nienaturalnych czynników.

Natura, która otaczała każdego artysty, była jednym z czynników, które najbardziej wpłynęły na rzeźbiarzy tej epoki. Pomysł ten nie był bezpośrednio związany z pojawieniem się romantyzmu, ale był w tym czasie bardzo powszechny i ​​miało wpływ na ruch uważnie.

Uważano, że użycie modeli innych dzieł negatywnie wpłynęło na wyobraźnię każdego rzeźbiarza. Spowodowało to, że większość rzeźbiarzy romantyzmu wykorzystywała na myśl oryginalne pomysły, z wyłączeniem „sztucznego” bodźca zewnętrznego.

Głos artystyczny

Rzeźba romantyzmu, jak to robił sztuka, reprezentowała to, co artysta chciał wyrazić, ale wizualnie. To znaczy każde dzieło było sposobem, w jaki artysta wyraził głos poprzez swoje prace.

Artyści romantyzmu nie ufali ludzkiemu światu, więc myśleli, że związek z naturą był podstawowym aspektem wszystkich swoich dzieł.

Wiele z tych utworów reprezentowało anioły lub ludzkie formy „skrzydeł”, które odzwierciedlały naturalny wpływ na świat ludzi, które miały na celu wyrazić w czasie.

Obojętność w odniesieniu do innych prądów

Rzeźba romantyzmu nie rozwijała się wyjątkowo, tak jak stało się to z obrazem tamtych czasów. Wynika to głównie z faktu, że najczęściej używanym materiałem na rzeźby tamtych czasów był marmur.

Może ci służyć: sztuka renesansowa

Materiał ten nie nadaje się do wyrażeń, ponieważ nie jest tak ekspansywny jak inne materiały (na przykład gliny).

Jednak najważniejsze dzieła rzeźby romantycznej pojawiły się na początku lat 30. XIX wieku, około 30 lat po pojawieniu się romantyzmu jako ruchu artystycznego.

Wybitne prace i autorzy

Większość najwybitniejszych rzeźbiarzy sztuki romantycznej była pochodzenia francuskiego. W rzeczywistości wielkie rzeźby z tego okresu znajdują się w kraju galusowym, a zwłaszcza w Paryżu.

François Rude (1784-1855)

Rude jest francuskim rzeźbiarzem, który urodził się w Dijon 4 stycznia 1784 r. Studiował w School of Arts of Hometown, dopóki nie poszedł do pracy pod zamówieniami architekta Charlesa Stratena po drugiej interwencji Borbonne we Francji.

Jego najważniejsze romanse były: Neapolitański rybak bawiący się żółwem I Marsellesa, Dzieło znalezione w łuku triumfu Paryża, uważane za jeden z najważniejszych romantyzmu.

Antoine-Louis Barye (1795-1875)

Barye był słynnym francuskim rzeźbiarzem, który wyróżniał się swoją pracą, rozwijając rzeźbiarskie dzieła zwierząt. Jest uważany za ojca szkoły Animallier, To obejmuje wszystkich artystów, którzy byli oddani rzeźbiącym zwierzętom. Wpłynęły na to obrazy Géricault, jeden z najważniejszych malarzy romansów we Francji.

Wśród jego najważniejszych prac rzeźbiarskich są: Chwytając jelenia I Jaguar pożera zając, oba należące do szkoły Animallier Francji romansu.

David D'Angers (1788-1856)

Pierre-Jean David był oryginalną nazwą Davida D'Angersa, który nazywał się w taki sposób, aby odróżnić się od swojego nauczyciela, Jacquesa-Louisa Davida. Był jednym z najważniejszych francuskich medalistów i rzeźbiarzy okresu romansu.

Może ci służyć: Gerardo Murillo (Dr. ATL): Biografia, muralizm i prace

Zrobił dużą liczbę rzeźb dla kilku grobowców we Francji. Ponadto wyrzeźbił Rouget de Lisle, osobę odpowiedzialną za pisanie Marsellesa, Hymn Francji.

Jednym z najważniejszych wkładów, jakie D'Agers wnieśli do rzeźby romantyzmu, są Pomnik generała Goberta I rzeźbiony fronton części we Francji, która ma dużą liczbę rzeźb reprezentujących kilku liberalnych bohaterów Francji.

Antoine-Augustin Préault (1809-1879)

Préault był rzeźbiarzem ruchu romansowego urodzonego w 1809 roku, co pozwoliło mu otrzymywać lekcje sztuki od Davida D'Angersa. Chociaż Préault stworzył wiele dzieł znaczących, jego badanie zostało zaatakowane w połowie NINININEII wieku i wiele jego utworów zostało zniszczonych w wyniku tego.

Jednak jego rzeźby doskonale reprezentowały romans o czasie. Wielu artystów po nim, a nawet krytyków tamtych czasów, uważa go za wielki wpływ na ruch romantyczny we Francji.

Jednym z jego najważniejszych dzieł, które pozostaje w dobrym stanie, jest Cisza. To prace pogrzebowe znajdujące się na cmentarzu Père Lachaise, w Paryżu.

Inni rzeźbiarze romantyzmu

Było wielu innych rzeźbiarzy nie tylko francuskich, ale Włosi. Ale z pewnością we Francji ten styl miał świetną obecność i reprezentację. Innymi rzeźbiarzy romantyzmu byli Jehan Duseigneur, Antoine étex lub Hénri de Triqueti.

Bibliografia

1. Romantyzm, baza danych Boston College, (n.D.). Pobrane z BC.Edu
2. Kultura neoklasyczna i romantyczna, Britannica Encyclopedia. Zaczerpnięte z Britannica.com
3. Romantyzm, historia sztuki,. Zaczerpnięte z Theartstory.org