30 najbardziej znanych architektów w historii

Zostawiamy Ci kompilację Najbardziej znani architekci w historii, że ich praca pozostawiła niezatarty znak. Nie ma dokładnych danych o tym, kto był nazwami, które sponsorowały tę sztukę, ale wielu architektów, którzy wpłynęło na ich rozwój.

Uważany za jedną z gałęzi sztuki, a także taniec, rzeźba, muzyka, malarstwo, literatura, grawerowanie, fotografia, teatr i kino, architektura ma długą historię w ludzkości, towarzyszącym rozwojowi cywilizacji niemal od momentu jej powstania.

Architektura jest, zgodnie z jej definicją teoretyczną, sztuką i techniką rzutowania, projektowania, budowania i modyfikowania siedlisk ludzkich. W praktyce przekłada się to na wygląd budynków, zabytków i przestrzeni, które stanowią część ludzkiego życia.

Najlepsi bardziej znani architekci w historii

1- Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564, Włochy)

Miguel ángel, oryginalny, wieloaspektowy i przerwany. W całej swojej pieczęci zapuścił się w różne gałęzie sztuki, a architektura nie była wyjątkiem.

Do jego najwybitniejszych prac są Lauranciana Library of Florence, Plaza Del Capitol w Rzymie i bazylica San Pedro (siedziba papieska) w Watykanie. Ponadto jest projektantem kopuły Kaplicy Sykstyńskiej.

2- gian Lorenzo Bernini (1598-1680, Włochy)

Nie jest jasne, czy na jego prace istniało jakikolwiek wpływ Miguen Ángel, ale jego prace były ściśle powiązane. Była to niewątpliwie najbardziej reprezentatywna postać włoskiego baroku i oznaczała erę architektury.

Wśród najbardziej zapamiętanych projektów jest miejsce i kolumny bazyliki San Pedro lub Kaplicy Coraro. Ponadto pozostawił dziedzictwo zaludnione zabytkami i budynkami w imponującym i dekoracyjnym stylu.

3- Ustad Ahmad Lahauri (1580-1649)

Był głównym architektem Taj Mahal w Agrze w Indiach. Chociaż nie ma żadnych zapisów jego dzieł, był uważany za budowniczego cudów świata i uznał go za „łzę w obliczu wieczności”.

4- Ictino (druga połowa V wieku. C.)

Być może jest to jeden z rodziców architektury, chociaż nie ma dokładnych danych z V wieku.C. Niewątpliwie jego prace były fundamentalne w rozwoju tej sztuki.

Partenon, Telesterion i świątynia Apollo, są jego trzema najbardziej rozpoznawczymi dziełami, wszystkie z określonym stylem kolumn i przywiązania.

5- calícrates (470 a. C.-420 a. C.)

Drugi grecki nauczyciel. Razem z ichts odbudowali akropol Ateny. Miał ogromny wpływ na kulturę architektoniczną za swoją pracę w części i innych budynkach starożytności.

6- Bonanno Pisano (1150-1200)

Chociaż istnieją kontrowersje dotyczące tego, czy naprawdę był architektem w projekcie PISA Tower, nie ma wątpliwości, że był zaangażowany w jego budowę.

Obrońca sztuki bizantyjskiej i klasycznej starożytności, drzwi pochylonej katedry są jej autorstwa, a w brązowych panelach mówi w dwudziestu czterech scenach główne epizody życia Chrystusa Chrystusa.

7- William Morris (1834-1896)

Kreatywne i uparte w swoich pomysłach, Morris był założycielem ruchu sztuki i rzemiosła, który całkowicie odrzucił produkcję przemysłową, promując powrót do rzemiosła jako sposób na rozwój jego dzieł. Domowa sieć to Twoja najbardziej podziwiana praca.

8- Antoni Gaudí (1852–1926) 

Jeden z geniuszów, którzy zmarli, nie widząc swojej najważniejszej pracy: święta rodzina (oczekuje się, że zostanie ukończony w 2026 r.). Jednak jego istnienie można wyczuć w całej architekturze miasta Barcelona, ​​w której opuściło dziesiątki budynków i zabytków.

Może ci służyć: obraz figuratywny: co to jest, cechy i typy

Obrońca modernizmu, był nieuchwytny dla linii prostych, miał styl, w którym obfitują detale, kolor, tekstury i kształty, wszystko w koncepcji. Dom Batlló i Parc Güell to dwa z ich najbardziej rozpoznawalnych (gotowych) dzieł.

9- Walter Gropius (1883–1969)

Stwórca jednego z najbardziej wpływowych ruchów nowoczesności, Bauhaus School, Gropius był przekonany o racjonalizacji i wierzył w niezbędną połączenie estetyki i użytkowania.

„Formularz podąża za funkcją” - powiedział niemiecki architekt, który oznaczył całą erę. Wieża Panam jest prawdopodobnie jego najbardziej znana dzieło, która reaguje na trzeźwy styl bez ozdób, coś, co uważał za niepotrzebne.

10-Le Corbusier (1887-1965)

Bojownik czystych i czystych linii, Le Corbusier to kolejny z teoretyków współczesnej architektury. Oprócz swoich budowanych dzieł pozostawił teoretyczne dziedzictwo.

Wierzył w możliwość zmiany świata za pomocą architektury, którą uważał za maszynę piękności. Coś, co w praktyce rozwiązywało głównie ze wzmocnionym betonem jako sojusznika i wdrożenie otwartych przestrzeni.

Z kolei opracował własny system miar, zwany „le modulorem”, który był oparty na wymiarach ludzkiego ciała. Jego dzieła Cumbres to Villa Savoye, Poissy i Notre Dame du Haut.

11- Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969)

Wpływ van der Rohe nie mniej jest w odniesieniu do wyżej wymienionych architektów. Również część Bauhaus i zaawansowany styl na swój czas, ten niemiecki geniusz był surowym racjonalistą.

Marmur, żelazo i szkło były ulubionymi elementami ich pracy. Budynek Seagram w Nowym Jorku, Farnsworth House i niemiecki pawilon w Barcelonie, to główne prace.

12- Gustave Eiffel (1832–1923)

Chociaż Eiffel nie był architektem, nie można go zignorować na tej liście pod względem wpływu, jaki jego praca jako inżyniera budownictwa wywarła w następujących pokoleniach architektów.

Jego koncepcje w strukturze decydują się na sposób poczęcia mostów, ale zawsze będzie pamiętany za bycie twórcą wieży Eiffla. Ten pomnik miał silne odrzucenie paryskiego społeczeństwa po jego budowie w 1889 roku, ale obecnie jest to jeden z symboli Luz Luz.

13- Frank Lloyd Wright (1867-1959)

„Minimalizm w całym wyrażeniu”, to najbardziej udana definicja pracy Wrighta. Prześladujący czysty styl, ten architekt szukał wielkiej przejrzystości wizualnej, pozostawiając przestrzenie do przejścia światła, co dało odczucia amplitudy.

Jego wielkim celem było odróżnienie zamkniętych przestrzeni od zdefiniowanych przestrzeni, z konkretnym sposobem konstrukcji, co nadało jej unikalny styl, taki jak Fallingwater House i Kaufmann House.

14- Frank Owen Gehry (1929)

Innowacyjny, oryginalny i specjalny dla Gehry'ego architektura była sztuką i jako taki budynek powinien być dziełem sztuki, podobnym do obrazu, rzeźby lub rysunku.

Jego stworzenie nie wiedziało o granicach, wykorzystało wszelkiego rodzaju materiały, struktury, kształty i kolory. Mógłbym budować z nieprawidłowościami i rozkładanymi samolotami, aby dać ekspresyjne życie każdej pracy.

Ma różnorodne prace z pieczęcią, w tym: Casa Frank Gehry (Kalifornia), Guggenheim Museum (Bilbao), Marqués de Riscal Hotel (El Cigo, España), Dancing House (Praga) lub DG Bank Building (Berlin).

Może ci służyć: społeczny kontekst romantyzmu

15 -dniowy Utzon (1918 - 2008)

Utzon był twórcą Opery Sydney, jednego z najbardziej sympatycznych budynków na świecie. Obrońca stylu monumentalnego, zawsze starał się dostosować swoje prace do otaczającego środowiska.

16- Richard Meier (1934)

Być może Muzeum Sztuki Współczesnej Barcelony to dzieło, które najlepiej opisuje jej styl: jasne, harmonijne, z prostymi liniami, przestrzeniami, światłem i obfitością bieli.

Wyznał wielbiciela Le Corbusiera i Lloyda Wrighta, Meier odzwierciedla ten wpływ na jego pracę.

17- César Pelli (1926-)

Pelli jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych architektów dzisiejszych. Związane z nauczaniem i badaniami, ich prace wyróżniają się na całym świecie.

Wśród jego dzieł Petronas Towers wyróżniają się w Malezji, które w latach 1998–2003 były najwyższym budynkiem na świecie.

18- Mario Palanti (1885-1978) 

Być może jego imię niespodzianuje, ale ten włoski architekt jest odpowiedzialny za dwa emblematyczne dzieła w Buenos Aires i Montevideo, z których jeden (pałac Barolo) wiedział, że jest najwyższym budynkiem w Ameryce Łacińskiej na początku XX wieku.

Miłośnik stylu neo -gothic, Palanti był odpowiedzialny za budowę pałacu Barolo w stolicy argentyńskiej i pałacu, z wyjątkiem stolicy Urugwaju.

Są to dwa bliźniacze budynki, zainspirowane przez Boska komedia Dante Alighieri. Oba mają potężny reflektor w swojej kopule i są wykonane z przeciwnych orientacji, jakby były na siebie spojrzeni. Ciekawe jest to, że Palanti wziął z nim plany i nigdy się nie pojawił.

19- Philip Johnson (1906-2005)

Johnson ma szczytową pracę, która jest również jego projektem dyplomowym i domem. Ten architekt zbudował szklany dom, całkowicie żelazną konstrukcję, bez betonowych ścian i pokryty całkowicie kryształami, jakby to było duże okno.

20- IEOH Ming Pei (1917)

Studiował w Stanach Zjednoczonych i nabył narodowość amerykańską, gdzie rozwinął całą swoją karierę. Prace na całym świecie i we wszystkich stylu czystych linii i funkcjonalnej skuteczności można rozpoznać, inspirowane kryteriami Groupis i „stylem międzynarodowym”.

Cement, szkło, stal, abstrakcyjne kształty i pierwotna pojemność do tworzenia efektów to marka oryginalnego PEI. Wśród jego dzieł jest piramida Muzeum Luwru w Paryżu.

21-Oscar Niemeyer (1907-2012) 

Rozbijający Le Corbusier, ten brazylijski architekt wykonał setkę prac w swojej karierze, ale wyróżnia się, że był odpowiedzialny za projekt całego miasta: Brasilia, stolicy jego kraju od 1960 roku.

Niemeyer oparł swoją karierę na betonie wzmocnionym, materiałowi, którego użył w większości swoich dzieł i który przypisał wielką wszechstronność, aby kształtować swoją pracę.

22- Norman Foster (1935-)

Foster jest nowoczesnością, ponieważ nadał swoim dziełom dotyk, który reprezentuje zmiany doświadczone przez planetę w ostatnich dziesięcioleciach. Tower Communications Collserola w Barcelonie to próbka tego.

23- Rafael Viñoly (1944-)

Ten architekt ma prace i projekty na całym świecie, ale jego sława leży w kontrowersyjnych konstrukcjach szklanych, które powodują powiększające szkło we wnętrzu i na zewnątrz, które powodują duży wzrost temperatury.

Odbicie promieni słonecznych w budynkach Viñoly generowało oparzenia u ludzi, topnienie samochodów, a nawet eksperyment, w którym w jednym z jego budynków gotowano smażone jajo.

Może ci służyć: Caracas Cathedral: History, Charakterystyka, opis

24-Jean Nouvel (1945-)

Jest jednym z najbardziej laureatów dzisiaj, z uznaniem na całym świecie za swoją pracę. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł jest nowoczesny budynek Agbar Torre de Barcelona.

25- Buckminster Fuller (1895-1983)

Jego sława polega na byciu twórcą geodezyjnej kopuły, struktury złożonej z wielokątów, takich jak trójkąty i sześciokątne, których wierzchołki pokrywają się na powierzchni kuli. Ta forma zainspirowała nazwę cząsteczek węglowych znanych jako strażnicy.

To był główny wkład w architekturę Fullera, który również wyróżniał się w swoich dziełach i filozofii o ograniczonych zasobach świata, co doprowadziło go do poszukiwania sposobów robienia więcej z mniej.

26- Kengo Kuma (1954-)

„Moim celem jest odzyskanie przestrzeni” - mówi azjatycki architekt o swoim stylu, w którym stara się połączyć współczesny japoński minimalizm z prostymi i czystymi projektami.

Jego misją w każdym zadaniu jest powiązanie pracy z otaczającą ją naturą. Wieża Vancouver jest jednym z jej najwybitniejszych dzieł.

27- Louis Kahn (1901-1974) 

Wywolennik pomysłów Le Corbusiera, architekt urodzony w Estonii, ale z siedzibą w Stanach Zjednoczonych, jako pierwszy zbudował strukturę, w której były widoczne kanały światła i klimatyzacji, w galerii sztuki na University of Yale.

Kahn zdefiniował swoją pracę jako „refleksyjną konstrukcję przestrzeni” i rozpoznał wpływy, jakie mieli w swoich pracach, starożytne ruiny, monumentalność, monolitizmu i ponadczasowości. Oprócz architekta był nauczycielem i pozostawił długie dziedzictwo pism i pracy.

28-Glenn Murcutt (1936-) 

Właściciel prostego i prymitywnego stylu, pracuje tylko w swoim badaniu, coś rzadkiego w architekturze. Mies van der Rohe jest jednym z jego głównych wpływów, a jego prace odzwierciedlają ten zamiar włączenia otaczającego ich kontekstu naturalnego.

Jego praca jest prawie całkowicie wykonana w jego kraju, gdzie pracował nad różnymi projektami mieszkaniowymi o stylu pełnym wrażliwości i lokalnych rzemiosła.

Jest opisany jako jeden z niewielu architektów z miłością do ludzkości, określa jej pracę jako sposób myślenia i uważa, że: „Architektura musi być odpowiedzią. Nie narzucenie ”.

29- Zaha Hadid (1950-2016)

Może najbardziej znana architekt kobiety. Pomimo swojego irackiego pochodzenia, przeszedł większość swojej kariery w Anglii. Od prądu dekonstruktywistycznego Hadid był pierwszą kobietą, która otrzymała nagrodę Pritzkera, jedną z najważniejszych w tej dyscyplinie.

Jego prace nie rozumieją prostych linii i są nieprzewidywalne, co oznacza oryginalny styl przez całą jego karierę. Wśród jego prac są Coronos Montaña Museum, Rosenthal Contemporary Art Center, Centrum Kultury Heydar Aliyev i Pavilion Zaragossa Puente.

30- Diobédo Francis Kéré (1965-)

Znaczenie tego afrykańskiego architekta nie przebywa w majestatu swoich dzieł, ale w oryginale jego kariery.

Urodzony w społeczności Gando, studiował architekturę w Niemczech, a po ukończeniu studiów postanowił wrócić do rodzinnego miasta, aby zwiększyć rozwój swojego kraju, łącząc swoją wiedzę z zastosowanymi tam metodami budowy. W ten sposób zbudował szkoły, parki, centra zdrowia i przestrzenie do ograniczenia.