Artystyczny obraz

Artystyczny obraz
Artystycznym obrazem jest wizualna reprezentacja obiektu lub natury, której celem jest obudzenie emocji estetycznych w widzu. Shuttersock

Co to jest artystyczny obraz?

W sztuce plastikowej A Artystyczny obraz Jest to wizualna reprezentacja obiektu w celu wywołania wrażeń estetycznych w widzach, jednocześnie przekazania przesłania artysty.

W składzie artystycznego obrazu uczestniczą elementy natury, obiekty geometryczne i formy abstrakcyjne, które artysta łączy według jego kreatywności. Obraz niekoniecznie przedstawia rzeczywiste obiekty, chociaż natura jest niewątpliwie niewyczerpanym źródłem inspiracji.

Jeśli chodzi o techniki, artysta używa tradycyjnych mediów, takich jak olej, akwarela, fotografia i wideo, a nawet obrazy tworzone komputerowo.

Zasadniczo obraz artystyczny różni się od innych typów, takich jak obrazy techniczne (diagramy, schematy, plany, obrazy medyczne) i reklamy, na przykład, w których niekoniecznie dąży do obiektywnego utylitarnego celu.

Nie oznacza to jednak, że niektóre obrazy techniczne całkowicie nie mają znaczenia estetycznego.

Spectator zawsze jest w stanie ostrzec na obrazie pewne cechy, takie jak kolor, równowaga, światło i kompozycja, co czyni go przyjemnym wizualnie, chociaż nie zawsze jest tego świadomy.

Dlatego w szerszym kontekście, utylitarne obrazy można również uznać za artystyczne, gdy oprócz spełnienia jego celu udaje się również pozytywnie wpłynąć na obserwatora.

Pochodzenie i cechy wizerunku artystycznego

Ponieważ sztuka jest naturalnym wyrażeniem u ludzi, obrazy artystyczne znajdują się nie tylko w muzeach, ale także na ulicach i domach, i służyły do ​​komunikacji i ekspresji przez czasy.

Pierwsze znane wyrażenia artystyczne to obrazy jaskiniowe, w których rejestruje, jak prymitywni ludzie wchodzą w interakcje z otoczeniem. Data 65.000 lat temu, zachowane do dziś głęboko w jaskiniach.

Spekuluje się na temat celów artystów jaskini, których źródłami inspiracji były ich otoczenie, a zwierzęta, które polowały.

Może ci służyć: 101 najlepszych zwrotów drogiego Jana

Niektórzy eksperci uważają, że obrazy służyły jako magiczny instrument do promowania polowań, a inni twierdzą, że byli częścią ich rytuałów, jako symbole ich koncepcji wszechświata.

W każdym razie wszystkie obrazy artystyczne, w tym współczesne, dzielą serię cech:

1. Przekazują intencję artysty

Artystyczny obraz wytwarza odczucia i emocje, w których uczucia autora i obserwator są łączone.

2. Występują w różnych formatach i wsparcia

Do jego stworzenia stosuje się niezliczone podpory: płótno, papier, kamień, celuloid i nie tylko. Obejmują również różne formaty i rozmiary i wykorzystują różnorodne techniki.

3. Można je naprawić lub poruszać

Artystyczny obraz może reprezentować stałą scenę, taką jak obraz lub zdjęcie lub bycie w ruchu, jak w przypadku filmu. Nawet w przypadku ustalonego obrazu artysta, jeśli chcesz, może użyć różnych technik, aby nadać scenę poczucie ruchu.

4. Dbają o szczegóły

Artystyczne obrazy pokazują umiejętność jego twórcy, ponieważ inwestuje dużo czasu, dbając o każdy szczegół kompozycji, a także zastosowane techniki.

5. Są ponadczasowe

Oznacza to, że niezależnie od czasu obrazy artystyczne są nadal uważane za sztukę. I w dużej mierze fakt ten jest niezależny od kultury, która je powstała.

Obrazy jaskiniowe i większość sztuki starożytnych cywilizacji, aby wspomnieć tylko o niektórych przykładach, są dziś rozważane jako autentyczne dzieła sztuki.

Artystyczna funkcja obrazu

Artystyczny obraz spełnia różne funkcje, będąc głównym, który zapewnia obserwatorowi przyjemne odczuwanie estetyczne.

Przez tysiące lat, przed wynalezieniem pisania, obrazy były jednym z głównych mediów, że ludzie musieli uchwycić swoje pomysły. Dlatego obraz artystyczny jest zdolny:

  • Przekazywać intencje, pomysły i uczucia swojego Stwórcy.
  • Manifestuj koncepcję artysty na temat rzeczywistości.
  • Dekoracyjny.
  • Być używane do celów religijnych, symbolicznych i rytualnych.
Może ci służyć: 45 najlepszych fraz słoni

Elementy artystycznego obrazu

Obrazy artystyczne dzielą elementy dowolnego obrazu, ale z już opisanymi atrybutami. W tym sensie wyróżniają się trzy główne elementy:

  • Obiekt, o Centralny aspekt wybrany przez artystę do stworzenia obrazu.
  • Kształt, Obejmuje zastosowane techniki, styl, podstawowe komponenty (punkty, linie), które uczestniczą w obrazie, a także oświetlenie i skład (sposób organizacji takich elementów). W tych linie, objętość i tekstura również podkreślają, między innymi formalne aspekty.
  • Treść, odnosi się do wszystkiego, co artysta chce przekazać poprzez swoją pracę: piękno, realizm i emocje.

Przykłady artystycznych obrazów

1. Malowidła ścienne

Jest to najstarsza technika, która istnieje, ponieważ wsparcie jest po prostu ścianą, która może być naturalna, taka jak jaskinia lub budynek. Obrazy skalne to pierwsze malowidła ścienne stworzone przez ludzkość.

Inne przykłady słynnych malowideł ściennych jest dziś widoczne zdobiące kaplicę Sykstine w Watykanie, podkreślając te, które dekorują sklepienie i apsyj kaplicy, namalowane przez Miguela Ángel w latach 1508–1541.

We współczesnym muralizmach meksykańscy artyści Diego Rivera i David Alfaro Siqueiros wyróżniają się.

2. Rzeźby

Rzeźba to trójwymiarowy obraz wykonany w błocie, marmurze, kamieniu, drewnie, metalowym lub innym materiale, który może być w jakiś sposób wyrzeźbiony lub uformowany.

Podobnie jak w przypadku malowideł jaskiniowych, znaleziono rzeźby, które pochodzą z prehistorii i z czasem ta sztuka ewoluowała, będąc erą starożytnej Grecji jedną z najbardziej owocnych.

W nim piękno ludzkiej postaci było znacznie wywyższone, jak widać w słynnej Wenus w Milo, której autor jest nieznany.

3. Obrazy oleju

Dzięki tej technice stworzono obrazy artystyczne par excellence, przy użyciu różnych wsporników, takich jak drewno i płótno. Wielcy artyści, tacy jak Leonardo Da Vinci, Tiziano, Rembrandt i Velázquez, użyli oleju do swoich dzieł, podkreślając kultową Mona Lisa de da Vinci.

Może ci służyć: atrofia mózgu: charakterystyka, objawy i przyczynySzczegóły „La Gioconda” lub „Mona Lisa”, autor: Leonardo da Vinci. Źródło: Wikimedia Commons

4. Fotografia

Zamiast pędzli, fotografia używa aparatu, który przechwytuje i manipuluje światłem, aby uzyskać obraz. W ten sposób osiągnięto prawie dokładne duplikaty sceny.

Opracowany w dziewiętnastym wieku, fotografia wkrótce zaczęła przyjmować pewne moce malarstwa, takie jak portret. Stopniowo położył się jako sztuka, będąc fotografem zdolnym do używania otaczających go elementów, tworząc wrażliwe kompozycje dla widza.

Na przykład fotograf krajobrazowy to artysta, który przekazuje całe piękno i dramat natury na zdjęciu, nawet w czerni i bieli.

5. Kinematografia

To jest sztuka ruchomych obrazów. Filmy opowiadają historie, dzięki którym widzowie są podekscytowani, uczą się i na żywo przygody.

Dobry film jest w tym czasie nie tylko cieszył się, ale pozostawia trwały ślad publiczności.

Przemysł filmowy wyprodukował filmy, które są uważane za dzieła sztuki za swoje argumenty, a także piękno i ewokacja na ich zdjęciach. Istnieją filmy na wszystkie gusta i zdecydowanie nie ma zgody między krytykami i fanami, co jest najlepsze, ale wśród najbardziej nagradzanych, wyróżniają się:

  • What the Wind wziął (1939)
  • Ben Hur (1959)
  • Titanic (1997)
  • Władca Pierścieni: Return of the King (2003)

Każdy z nich, wraz z technologią swoich czasów, wyróżnia się niezwykłymi obrazami artystycznymi.

6. Artystyczne obrazy komputerowe

Są częścią sztuki cyfrowej, która wykorzystuje oprogramowanie do tworzenia obrazów, zamiast pędzli, tkanin i obrazów. Jest to nowatorska technika, ponieważ fotografia i zdjęcia były w ich czasie, więc wielu ludzi wciąż nie uważa ich w tej samej kategorii, co tradycyjne obrazy artystyczne.

Bibliografia

  1. Delgado, s. 1. Znaczenie obrazu poprzez jego historię. Odzyskane z: abcblogs.ABC.Jest.
  2. Techniczna szkoła średnia 85. Artystyczne obrazy i jej język wizualny. Pobrano z: Artesvisuals Secundariatcnica85.Blogspot.com
  3. Fotografia w La Molina. Elementy obrazu. Odzyskane z: Lamolina.Edu.pe.
  4. Monterde, J. Artystyczny obraz pod koniec wieku. Odzyskane z: dialnet.zjednoczony.Jest.
  5. Zwycięzca, e. Sztuka sztuki. Źródło: IPN.MX.