Kubizm literacki

Kubizm literacki

Wyjaśniamy, czym jest kubizm literacki, jego historyczne pochodzenie, cechy, autorzy i prace reprezentatywne

Guillaume apolinaire caligram

Co to jest literacki?

On Kubizm literacki Jest to ruch z początku XX wieku charakteryzujący się estetyką, która złamuje formę, pęka z perspektywą tradycyjnej narracji liniowej i kwestionuje samą ideę reprezentacji.

W tym sensie styl został zainspirowany kubistycznym ruchem sztuk wizualnych kierowanych przez Pablo Picasso i Georges Braque (1907-25), który również wpłynął na architekturę i kinematografię.

W przypadku literackiego kubizmu oznaczało to zmianę poglądów narratora. Wydarzenia i ludzie zostały opisane z pewnej postaci, potem oczami innej, a następnie z innej.

Często często używa różnych narratorów do różnych rozdziałów lub nawet różnych akapitów, aby opisać, jak każda postać widzi innych. Tę nieciągłość można również zobaczyć w składni.

Ogólnie rzecz biorąc, pisarze literackiego kubizmu byli różnorodną grupą o różnych początkach, zjednoczoną w miłości do innowacji i poszukiwania języka, który zbliżyłby poezję i sztukę.

Historyczne pochodzenie literackiego kubizmu

Już w 1905 r. Apolinaire i Picasso - wraz z innymi poetami i malarzami, takimi jak Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendars, Pierre Reverdy i Jean Cocteau - zaczęli integrować niewidoczny przedni przód z przodu przedni.  

W 1908 roku Georges Braque wystawił kilka zdjęć w jesiennej hali (wystawa sztuki odbyła się w Paryżu), w której dachy połączyły.

Następnie malarz Henri Matisse, który był częścią jury, opisał je jako „kaprysu sześcienne”. Uważa się, że termin kubizm wywodzi się, początkowo stosowany do malarstwa, a później do literatury.

Może ci służyć: 17 rodzajów narracji i ich cechy

Inni przypisują tę nazwę obserwacjom dokonanym przez krytyka Louisa Vauxcellesa do pracy Braque Domy w L'Epeque (1908). To opisałoby to kpiąco jako domy złożone z kostek.

Później, w 1911 r., Hall of Independents (Paris, 1911) stał się etapem, w którym kubiści pojawiają się po raz pierwszy. W następnym roku Gleizes i Metzinger przedstawiają teoretyczną książkę na ten temat.

W latach 1917–1920 Kubizm literacki został już skonsolidowany. W tej konsolidacji mieli istotną rolę tak ważnymi czasopismami północ-południe I Literatura, m.in.

Charakterystyka literackiego kubizmu

Guillaume apolinaire Flor Caligrama

Subiektywne i wielowymiarowe

Innowacyjne postępy w naukach społecznych, zwłaszcza teorie Sigmunda Freuda, miały duży wpływ na literacki.

W ten sposób kubiści wykazali większe zainteresowanie wewnętrzną panoramą jednostki niż wydarzenia, które miały miejsce w zewnętrznej panoramie obiektywnego świata.

Podobnie, jako reakcja na najbardziej obiektywny i jeden -wymiarowy portret okresu wiktoriańskiego, Kubizm w literaturze skłania uwagę na psychikę, podświadomość, świadomą intelekt i twórczą abstrakcję.

Przepływ świadomości

W celu naśladowania kubistycznego eksploracji umysłu poprzez sztuki wizualne, wielu pisarzy literackiego kubizmu użyło słów i struktury modlitw, aby uchwycić myśl.

Aby to osiągnąć, odeszli od tradycyjnego stylu pisania opartego na logice i jasności. Zamiast tego poprzez technikę zwaną przepływem świadomości starali się przedstawić myśl, jak się to stało, losowo i nielogicznie.

Może ci służyć: zakładka bibliograficzna

Wiele perspektyw

W sztukach wizualnych dzieła kubistyczne przedstawiają kilka samolotów i kątów percepcji. Podobnie, literacki kubizm używa tej techniki z wielkim efektem.

Jego celem jest pokazanie, jak zmienia się rzeczywistość narracyjna z subiektywnych perspektyw różnych postaci. Różne głosy bohaterów ujawniają subiektywność i względność ludzkiego doświadczenia.

Fragmentacja i dyspersja

Kubistyczne techniki przedstawiły osobę jako zestaw zepsutych obrazów. Fragmentacja ta została przetłumaczona w ramach literackiego, używając nowej składni charakteryzującej się jej nieciągłości.

Ponadto teksty pokazują trend przeciwdziałania, obserwując eliminację anegdoty i opis.

Z drugiej strony wezwanie, analityczne techniki, takie jak niszczenie gramatyki, dziwne lub nieobecne, wolny wiersz, między innymi.

W przypadku Guillaume Apollinire, który był bliżej syntetycznego kubizmu, fuzja poezji i rysunku w kaligramach była bardzo powszechna. Inni poeci stworzyli kolaże z pocztowymi, literami i tym podobnymi.

Należy zauważyć, że poezja kubistyczna często pokrywa się z surrealizmem, dadaismem, futurizmem i innymi awangardowymi ruchami.

Przedstawiciele i prace

Guillaume Apollinire

Guillaume Apollinire

Apolinaire jest uważany za jedną z najważniejszych postaci literackich na początku XX wieku. Jego użycie bezpośredniego języka i niekonwencjonalna poetycka struktura miała wielki wpływ na współczesną teorię poetycką.

Jego obszernej pracy, Alcools: Poems, 1898-1913 (1964) i Caligramas: Peace and War Poems, 1913–1916 (1980), ich najlepsze prace są brane pod uwagę.

Blaise Cendars

Blaise Cendars

Ten francuski poeta i eseista urodził się w Szwajcarii z nazwą Frédéric Sauser w 1887 roku. Stworzył nowy i potężny styl poetycki, aby wyrażać życie akcji i niebezpieczeństwa.

Może ci służyć: członkostwo: znaczenie, pochodzenie, antonimy, synonimy

Niektóre z jego wierszy, takie jak Wielkanoc w Nowym Jorku (1912) i La Profi del Transiberiano i Little Juana de France (1913), są plakatami podróży i połączonymi żalami.

Wśród odważnych mechanizmów Cendars są: jednoczesne wrażenia w buncie obrazów, uczuć, skojarzeń, efektów zaskoczenia - wszystkie przesyłane w zsynchronizowanym i wahającym rytmie.

Max Jacob

Max Jacob

Jacob został przywódcą awangardowej sceny artystycznej po przeprowadzce do Paryża (urodził się w Quimper we Francji). Jacob był znany ze swoich słów gier i jego zdolności do poezji prozy.

Jego praca obejmuje słynną kolekcję Wiadro kości. Ponadto inne znane kolekcje poetyckie są Centralne laboratorium I Wiersze Morvan le Gaëlique, Oraz w hybrydzie prozy-POET Obrona Tartufo.

Gertrude Stein

Gertrude Stein

Stein był amerykańskim poetą sztuki i kolekcjonerem sztuki. Jego dobrze znane książki, Making of Americaons (1925) i Autobiografia Alice B. Toklas (1933) zdobył wiele zalet i znaczenia.

Gertrude Stein była jednym z głównych przedstawicieli literackiego kubizmu. Był to także jeden z pierwszych kolekcjonerów kubistycznych obrazów i innych dzieł różnych współczesnych artystów eksperymentalnych tamtych czasów.