Zwyczaj

Las Cigarreras, The Gonzalo Bilbao (1915)

Co to jest Costumbrismo?

On zwyczaj Jest to prąd artystyczny, który charakteryzuje się pokazaniem zwyczajów, folkloru i zastosowań określonych krajów lub regionów. Trend ten znalazł odzwierciedlenie we wszystkich rodzajach sztuki, od malarstwa po teatr, chociaż był w literaturze i artykułach w gazetach, w których stał się większy znaczenie.

Chociaż temat Costumbrismo pochodzi z pochodzenia sztuki, uważa się, że ruch ten urodził się w Hiszpanii na początku XIX wieku. Bezpośrednim poprzednikiem był romantyzm, ruch, który pozostawił Costumbristas, reprezentując rzeczywistość w bardziej obiektywny sposób.

Kontekst historyczny w Europie polegał na zmianach wprowadzonych przez rewolucję przemysłową i rewolucję francuską. Tymczasem Ameryka Łacińska była zanurzona w walkach o niepodległość lub we wczesnych latach jako niezależne republiki.

Costumbristas próbował zarejestrować rzeczywistość swoich krajów. W tym sensie były one szczególnie osadzone w życiu na wsi w czasie, gdy migracja do miast była bardzo ważna. Jednak jego próba pokazania własnych zwyczajów i ich chęci ich utrzymania nie była zwolniona z krytyki, gdy uznali to za konieczne.

Pochodzenie i historia

Obrazowe lub literackie reprezentację zwyczajów populacji jest praktycznie pocieszające dla sztuki. Zatem wiele dzieł średniowiecza, a nawet starożytnej Grecji zawiera elementy zwyczajowe. Kolejną jasną historią jest hiszpańska powieść picaresque, która odzwierciedlała część społecznej rzeczywistości tamtych czasów.

Uważa się jednak, że ruch artystyczny rozpoczął się na początku XIX wieku, w kontekście zmian społecznych, politycznych i ekonomicznych.

The Peasant Dance, Work Pieter Bruegel El Viejo

Kontekst

Costumbrismo jako prąd artystyczny pojawił się w odpowiedzi na klasycyzm i romantyzm. Chociaż zebrali niektóre elementy tego ostatniego, Costumbristas odsunęli się od subiektywnej.

Ruch Costumbrista wzrósł w okresie zmian społecznych i politycznych, bez zaniedbania konsekwencji, jakie miała rewolucja przemysłowa.

Z drugiej strony w Ameryce Łacińskiej przeżywano etap budowy nowych narodów powstałych w dziedzinie hiszpańskiej.

Wzrost dziennikarstwa odgrywał również ważną rolę w Costumbristas. Gazety pozwoliły wszystkim czytać historie i historie.

Dziewiętnaste casterry Custom

Obraz był jednym z pierwszych gatunków, w których znaleziono przykłady zwyczajów. Zatem w Holandii i reszcie Europy Środkowej malarzy porzucili realizm, aby oferować więcej kolorystycznych scen. Francisco de Goya w najważniejszym precedensie tego prądu obrazkowego w Hiszpanii.

Pochodzenie hiszpański

Pomimo opisanego tła większość ekspertów twierdzi, że Costumbrismo urodził się w Hiszpanii w latach dwudziestych XIX wieku. Jego głównym wykładnikiem był Mariano José de Larra, który napisał wiele artykułów celnych.

Literatura kostiumów w Europie

Że hiszpańskie pochodzenie jest dokładnie omawiane przez samą Larrę. Dla tego pisarza współczesny kostium literacki pojawił się w Anglii pod koniec XVIII wieku. Autor wskazał na magazyn Spectator, pod redakcją Richarda i Addisona Steele'a, jako pierwszy przykład tego ruchu.

Kolejnym aspektem, który przyczynił się do pojawienia się i ekspansji Costumbrismo, była rosnąca możliwość podróży. Romantycy pisarze przeprowadzili się wzdłuż kontynentu i zaczęli opisywać to, co widzieli w swoich opowieściach, choć skupili się na tematach każdego miejsca.

Wygląd w Ameryce Łacińskiej

Jak wspomniano, Costumbrismo pojawił się w Ameryce Łacińskiej w procesie tworzenia niezależnych republiki Hiszpanii. Spowodowało to, że znaczna część produkcji artystycznej reprezentowała nacjonalizm i regionalizm kultu kultu.

W dziedzinie literatury kostium latynoamerykańskiej odzwierciedlał tranzyt od sytuacji kolonialnej do niepodległości.

Charakterystyka Costumbrismo

Salas poświęcony andaluzyjskim zwyczajom w Muzeum Romanticismo w Madrycie. Źródło: Muzeum Romantyzmu, CC BY-SA 4.0, Via Wikimedia Commons

Costumbrismo był prądem artystycznym, który został zastosowany do wszelkiego rodzaju sztuki, od malarstwa po literaturę. Chociaż jego początek został ustanowiony na początku XIX wieku, jego cechy i temat pojawiły się w wielu poprzednich pracach.

Twierdzić, że daje wierny obraz rzeczywistości

W obliczu idealizacji romantyzmu zwyczaje próbowały odzwierciedlać rzeczywistość społeczeństwa. Ponadto w czasach, gdy historie podróży były częste, celne ustanowione, aby zapewnić bardziej autentyczną wizję niż ta związana przez tych zagranicznych podróżników.

Ta próba zbliżenia się do rzeczywistości oznaczała, że ​​autorzy Costumbrista krytykują negatywne aspekty opisanych przez siebie społeczeństw. Aby to zrobić, używali satyrycznego stylu, który oprócz najbardziej zabawnego czytania służył do odzwierciedlenia praktyk społecznych, które uważali za negatywne.

Ta krytyka zawarta w pracach, szczególnie w literaturze, spowodowała, że ​​niektórzy eksperci potwierdzili, że zwyczaje mają pewne cechy literatury politycznej.

Może ci służyć: ręcznie robiony projekt

Ochrona tradycyjnej

W kontekście społecznym i politycznym zmian zwyczaje próbowały zeznawać o tradycjach i użyciu każdego regionu. Jego ostatnim zamiarem było zachowanie tych zwyczajów, aby nie zniknęły całkowicie.

W przypadku Ameryki Łacińskiej Costumbristas zamierzały również, aby społeczeństwa wynikające z procesów niepodległości wiedziały o kulturze kolonialnej i mogły zachować pozytywną część.

Styl

Język używany przez celny był dość prosty, a czasem potoczny. Ponadto używali humoru i kpiny jako narzędzi do ułatwienia odczytu.

Z drugiej strony w aspekcie literackim charakteryzował się obecnością wszechwiedzącego, prawie zawsze pod pseudonimem lub fałszywym nazwiskiem. W ten sposób pisarze sprawili, że czytelnik poczuł się zidentyfikowany.

Prace tego typu zaczęły się od historii anegdoty, czyli prawdziwej, czy wynalezionej. Wreszcie autorzy zakończyli pracę moralną lub moralną lekcją.

Zwyczaj literacki

Literatura była prawdopodobnie gatunkiem najczęściej używanym przez zwyczaje. Eksperci twierdzą, że ten prąd rozpoczął się na początku XIX wieku, chociaż były prace, które dzieliły całkiem sporo ich cech.

Obrazy celne

Artykuły dziennikarskie obciążyły ogromną wagę w literackim kostiumbrismo na początku XIX wieku. W tym czasie narodziły się SO -Called Customs, w których chodziły o odzwierciedlenie rzeczywistości społecznej.

Artykuły te, zwane również zwyczajami, były opowiadaniami, w których opisano zwyczaje lub użycia przedstawiciela społeczeństwa. Niektóre z nich miały tylko zabawny cel, podczas gdy inni starali się zostawić moralne przesłanie.

Powieści i komedie

Juan Valera (Pepita Jiménez)

Powieści kostiumbristyczne były również bardzo liczne przez dziewiętnaste wiek. Niektórzy z najbardziej odpowiednich autorów to Juan Valera (Pepita Jiménez), Fernán Caballero (Mewa) lub część produkcji Benito Pérez Galdós.

Wraz z tego rodzaju pracą literacką pojawił się podgatunek, który był bardzo udany jako publiczność: zwykła komedia. W tym przypadku humor i ironia zostały wykorzystane do opisania codziennego życia niektórych sektorów społecznych, zwłaszcza burżuazji.

Bezpośredni, opisowy i dokładny język

Literatura kostiumbristów poświęciła się szczegółowo opisaniu działań i codziennego miejsca i momentu historycznego. Nie chodziło o robienie metafor ani umieszczenie czytelnika z niejednoznacznymi lub nieuchwytnymi znaczeniami, ale o oferowanie konkretnego, bezpośredniego, przyjemnego i łatwego czytania, które wszyscy mogliby zrozumieć.

Pozwolił na rozwój dziennikarstwa i teatru

Dziennikarstwo przybrało w tym czasie wraz z pojawieniem się prasy okresowej, która pozwoliła na dostęp do ludzi.

Teatr miał również znaczenie w tym czasie, ale był to teatr bardzo różny od tego, który już istniał, zarówno pod względem treści, jak i publiczności, do której został skierowany. Można powiedzieć, że Costumbrismo pozwolił na demokratyzację tych sztuki.

Zwyczaj literacki w Ameryce Łacińskiej

LITERATURY CODZIMBRISTA Ameryki Ameryki Łacińskiej podzielono na dwa wielkie trendy: antykriollizm i criollizm.

Tak się stało w Hiszpanii, kadry zwyczajów były jednym z najczęściej używanych gatunków. Te artykuły osiągnęły dużą popularność i rozpowszechnianie. Ogólnie rzecz biorąc, byli bardzo lokalistami, zarówno na omawiane tematy, jak i w języku używanym do ich pisania.

Malarstwo Costumbrista

Malarstwo Costumbrista, zwane także malowaniem płci, dzieli się z literaturą głównym tematem. W ten sposób artyści zastanawiają się w swoich dziełach typowych scen ze swojego społeczeństwa i kultury.

W tym przypadku motyw jest narzucany na aspekty takie jak kompozycja i styl podczas kadrowania pracy w Costumbrismo.

Tło

Reprezentacja codziennych scen poprzez malarstwo pochodzi z tej samej prehistorii. Częste były również w kulturach takich jak egipski, grecki lub rzymski.

Jednak w średniowieczu sztuka obrazkowa koncentrowała. Tylko w niektórych gatunkach, takich jak kalendarze rolnicze, reprezentacje te zostały utrzymane.

Barokowy

Przez długi czas obraz Costumbrista był uważany za niewielki gatunek. Zaczęło się to zmieniać w XVII wieku, podczas baroku. Autorzy tacy jak Caravaggio lub Velázquez zaczęli odzwierciedlać sceny Costumbristas, które przyniosły większą wagę do tego tematu.

W Holandii, z malarzami, takimi jak Pieter de Hooch lub Vermeer, Costumbrismo odgrywał jeszcze bardziej istotną rolę, ponieważ religia tego obszaru była bardzo ikonoklast.

Malarstwo romantyczne

Hiszpański obraz Costumbrista podczas romantyzmu został podzielony na dwie wielkie szkoły. Pierwszy, La Andaluza, z przedstawicielami takimi jak Bécquer lub Manuel Cabral, który charakteryzował się reprezentowaniem scen, które wydawały się zaczerpnięte opowieściami zagranicznych podróżników.

Druga grupa podążyła za inspiracją Goyi z mniejszymi wpływami zewnętrznymi. Według ekspertów praca tej grupy utrzymywała związek z niestandardowym dziennikarstwem, który następnie został opracowany w Madrycie.

Costumbrista Theatre

Patricio de la Escosura

Teatr był, wraz z dziennikarstwem, jednym z gatunków, które najlepiej skorzystały z popularyzacji niestandardowych prac. Niektórzy z najważniejszych autorów to Larra, Zorrilla lub Patricio de la Escosura.

Może ci służyć: graficzna sztuka

Popularny teatr

Najważniejszą cechą teatru Costumbrista było to, że był on przeznaczony dla publiczności daleko w zasadach kultu. Mody, takie jak teatr według godzin lub Zarzuela, w Hiszpanii stały się bardzo popularnymi gatunkami wśród wszystkich klas społecznych.

Podobnie jak w pozostałej części sztuki zwyczajowej, głównym tematem tych dzieł była rzeczywistość każdego regionu. Na przykład stolica Hiszpanii była sceną takich dzieł, jak The Verbena de la Paloma, chwila Hamlet Opierał się na kulturze kraju baskijskiego.

Później, już w XX wieku, autorzy tacy jak The Quinteros Brothers lub The Machado Brothers ciągle pisanie pracują z wyraźnym zwyczajowym charakterem.

Przedstawiciele i prace

Eksperci uważają, że w zakresie zwyczajów najwybitniejszymi hiszpańskimi autorami byli Serafín Estébanez Calderón, Ramón de Mesoneros Romanos i Mariano José de Larra. Te trzy nazywane są głównymi kostiumami.

Po tych nazwiskach pojawiają się osoby uważane za niewielkie kostiumy, to znaczy wszyscy autorzy, którzy napisali swoje artykuły w tym obecnym.

Mariano José de Larra

Mariano José de Larra

Mariano José de Larra z Madrytu rozpoczął literaturę w kwestiach politycznych, ponieważ starał się bronić swojej liberalnej ideologii. W gazetach Larra ukrywała się pod pseudonimem Figaro, aby uniknąć represji politycznych.

Styl Larry był bardzo krytyczny, z dużymi dawkami satyry. Dla autora, który mieszkał we Francji, Hiszpania spóźniła się w odniesieniu do Europy, co pozostało odzwierciedleniem w jego pracy.

Wśród jego najbardziej znanych artykułów wyróżniały się ”Wyjść za mąż wkrótce","Stary kastylijski”, W którym skrytykował tradycjonalistów i„Wróć jutro”, Krytyka funkcjonowania administracji publicznej.

José Manuel Groot

Urodzony w Bogocie w Kolumbii, w 1800 roku, Groot jest jednym z najważniejszych przedstawicieli Costumbrisco w swoim kraju.

Jego praca jest rozpowszechniana między jego artykułów dziennikarskich, jego opowieści i wierszy i esejów. Wyróżniał się swoich katolickich przekonań i obrony religii.

Ramón de Mesonero Rzymianie

Mesoneros był jednym z wielkich przedstawicieli szkoły Costumbrista w Hiszpanii. W swojej pracy, napisany z dość prostym i przyjemnym stylem, starał się odzwierciedlić, jak wyglądało życie w Madrycie.

Pierwsze kadry celne opublikowane przez Roman Mesoneros były Moje zagubione czasy I Light Forest of Madryt. W nich, podobnie jak w pozostałej części produkcji, możesz odgadnąć, że liberalna atmosfera okresu zwanego liberal.

Jego współpraca z hiszpańskimi gazetami była bardzo owocna. W 1836 roku znalazł własną publikację, Hiszpan Malownicę tygodnia. To właśnie w tym opublikował większość swoich artykułów Costumbrista, które później zostaną zebrane w książkach kompilacji, takich jak Sceny matritense albo Typy i znaki.

Joaquin Fernandez de Lizardi

Joaquín Fernández de Lizardi, znany jako meksykański myśliciel, jest uważany za pierwszego pisarza Ameryki za opublikowanie w 1816 roku Peronikillo Sarnoiento.

Autor urodził się w ówczesnej nowej Hiszpanii i był świadkiem i kronikarza walki o niepodległość, która zakończy się stworzeniem niezależnego Meksyku.

Jego praca charakteryzowała się udanym opisem zwyczajów Nowej Hiszpanii w tym okresie zmian. Z pewną moralizującą zapałem Fernández de Lizardi używał różnych sposobów języka w zależności od klasy społecznej, pochodzenia lub zawodu każdej postaci. Wyróżniał się także odzwierciedleniem folkloru i legend ówczesnych.

Jeden z jego najważniejszych wkładów został wniesiony w 1812 roku, kiedy założył najwybitniejszą publikację okresu walki o niepodległość: Meksykański myśliciel. W tej gazecie potępił niesprawiedliwą politykę wicekrólstwa.

Manuel Ascencio Segura

Costumbrismo w Peru miał wyraźnie literacki charakter. Wśród najwybitniejszych autorów jest Manuel Ascencio Segura, znany jako ojciec teatru peruwiańskiego.

Jego postacie odzwierciedlają styl życia Creoles i popularne zajęcia. Popularność autora pochodzi głównie ze względu na jego kpiny i picaresque styl. Z tym sposobem pisania, Ascencio próbował wskazać nawyki, które uważał za negatywny.

Niestandard w Kolumbii

Juan Rodríguez Freyle

Jednym z pierwszych autorów w Kolumbii był Juan Rodríguez Freyle, autor pracy Ram. Wraz z tym pisarzem podkreślił także José Manuel Groot, José Manuel Marroquín lub Jorge Isaac.

Wygląd Costumbrismo

Ten prąd artystyczny pojawił się w Kolumbii w latach 30. XIX wieku. Autorzy byli głównie właścicielami gruntów, którzy otrzymali zaawansowaną edukację. Według ekspertów nie byli oni specjalistami literatury, ale okazjonalni pisarze.

W ten sposób skorzystali z wolnego czasu na pisanie kroników, powieści i artykułów, w których zebrali swoje obserwacje na temat społeczeństwa na wiejskim świecie.

Może ci służyć: sztuka rocka: pochodzenie, cechy, przykłady

Temat

Świat wiejski był bohaterem kadr celnych opublikowanych w Kolumbii. W nich autorzy odzwierciedlali codzienne sceny życia chłopów. Po niepodległości wieś zaczęła tracić na znaczeniu przed miastami, a te kostiumbristów zamierzały rejestrować nawyki, które zostały utracone.

W czasach, gdy kraj został skonfigurowany jako niezależna republika, zwyczaje obdarzyły chłopów wielkiego entuzjazmu. Z drugiej strony te historie miały wielki moralizujący ciężar, do którego zjednoczyła się zamiar wspierania nacjonalistycznego uczucia.

Zwyczaj w Meksyku

Costumbrismo rozwinięty w Meksyku w tym samym czasie, co w Hiszpanii. Pomimo zbieżności w niektórych z ich cech, meksykańscy autorzy przyczynili się do swoich własnych cech, takich jak poczucie humoru i reprezentacja osobliwych postaci.

Tożsamość meksykańska

Chociaż romantyzm był częścią wpływów meksykańskich kostiumów, najważniejszym czynnikiem w jego temacie było ustanowienie tożsamości narodowej.

Ten prąd pojawił się w kraju w bardzo intensywnym okresie: Hiszpania, potęga kolonialna, została zaatakowana przez Francuzów i zaczęła pojawiać się pierwszymi ważnymi ruchami niepodległości.

Joaquín Fernández de Lizardi

To jest ten kontekst, autorzy tacy jak Joaquín Fernández de Lizardi przedstawili społeczeństwo tamtych czasów. Jego zwyczaje zwyczajowe odzwierciedlały picaresque, aby czytelnik wyciągnął własne wnioski na temat złego i prawego.

Oprócz tego czynnika pedagogicznego, Fernández de Lizardi nie zawahał się skrytykować wszystkich aspektów, które uważał za ulepszenia w społeczeństwie tamtych czasów.

Naciskać

Podobnie jak w Hiszpanii lub w pozostałej części kontynentu amerykańskiego, prasa odegrała fundamentalną rolę w rozpowszechnianiu Costumbrismo. Jak wskazano, duża część zwyczajów starała się rozstrzygnąć tożsamość narodową, zarówno podczas wojny o niepodległość, jak i we wczesnych latach jako niezależny naród.

Gazety otworzyły swoje strony dla wielu autorów krajowych. Jedną z konsekwencji było to, że identyfikacja Creoles z niezależnym Meksykiem została wzmocniona

Malarstwo ścienne

Chociaż meksykańska literatura kostiumów była bardzo ważna, w tym kraju pojawił się inny rodzaj reprezentacji artystycznej, który osiągnął wielkie znaczenie, pokazując społeczeństwo: malarstwo muralowe.

Artyści wykorzystali swoje malowidła ścienne do promowania meksykańskiej kultury i wartości. Od dziewiętnastego wieku, z rewolucją meksykańską, włączyli się do swojego tematu odzyskiwaniem kultury tubylczej.

Zwyczaj w Hiszpanii

Według wielu uczonych, pierwszym pisarzem, który używał terminu Costumbrismo, był Roman Mesoneros. Jego definicja, zawarta w prologu jego pracy Matritense Panorama: Customs Box of the Capital obserwowany i opisany przez ciekawego głośnika (1835), był następujący: „Filozoficzne lub świąteczne i satyryczne malowanie popularnych zwyczajów”.

Ramón de Mesonero Rzymianie

Pojawienie się i sukces tego prądu w Hiszpanii był odpowiedzią na idee oświecenia i SO -Called French -Sorbon, grupa intelektualistów, którzy poparli tę filozofię. Wiele zwyczajów zareagowało z pismami, które starały się odzyskać tradycyjne wartości.

Od spotkań po prasę

Spotkania wśród intelektualistów były dość częste w Madrycie. Byłby w nich, gdy zwyczajowani autorzy, zwłaszcza Roman Mesoneros, Mariano José de Larra i andaluzyjscy Serafín Estébanez Calderón.

Redaktorzy zdali sobie sprawę z potencjału, jaki ci autorzy mieli i zaczęli publikować swoje artykuły celne. Z czasem opublikowano również kompilacje najlepszych artykułów.

Dramaturgia

Inne gatunki, w których Costumbrismo mocno się osiedlił, malowali z Goyesca i Andaluzyjską szkołą oraz teatrem.

W tej ostatniej dziedzinie Costumbristas ewoluowały Enremés, rodzaj reprezentacji teatralnej, aby rozwijać teatr, który przez wiele godzin przez wiele godzin. Następnie typowa hiszpańska zarzuela była jednym z najczęściej używanych gatunków do odzwierciedlenia tradycji i stron każdego regionu.

Zwyczaje w Peru

Podobnie jak w pozostałej części Ameryki Łacińskiej, Costumbrismo przybył do Peru z Hiszpanii. Eksperci twierdzą, że ten prąd artystyczny urodził się podczas pierwszego etapu Republiki Peruwiańskiej, w szczególnie konwulsowanym okresie.

Jednym z aspektów, które odzwierciedlają zwyczajowe pisarze, było niezadowolenie klasy średniej, a następnie rosnący i wyższej klasy, która upadła.

Autonomiczna szkoła literacka

Wielu uczonych wyróżnia peruwiańskie literackie kostiumbrismo, od którego objawił się w pozostałej części Ameryki Łacińskiej. Zgodnie z tą tezą główną różnicą jest to, że jej rozwinięcie w Peru nie miało nic wspólnego z ruchem romantycznym, co wydarzyło się w innych krajach kontynentu.

Z drugiej strony Costumbrismo w Peru podzielił się z innymi krajami, większość jego tematu. Tak więc jednym z aspektów, których autorzy starali się, było zbudowanie tożsamości narodowej po niepodległości. Creoles utożsamiane z tą nową rzeczywistością narodową, w obliczu chapetonów.

Felipe Pardo i Aliaga

Pomimo powyższego istniał również sektor autorów, którzy ustawili się przeciwko kreole i na korzyść kolonializmu. Głównym wykładnikiem tego prądu były Felipe Pardo i Aliaga, których główną pracą była Owoce edukacyjne (1829). W obliczu tych autorów byli kreols, a Manuel Ascencio Segura jako ważniejszy członek.