23 kompozytorzy romantyzmu

Wielkie Kompozytorzy romantyzmu Rozwinęli się w okresie muzycznym na zachodzie między końcem XVIII wieku do pierwszej części XIX wieku. Ten ruch muzyczny był związany z prądem literackim i artystycznym o tej samej nazwie, który powstał w Europie w drugiej połowie XVIII wieku, głównie w Niemczech.

W tym okresie muzyka stała się bardziej ekspresyjna i emocjonalna, stając się towarzyszącym problemom literackim, artystycznym i filozoficznym współczesnym. Wielkość orkiestracji znacznie wzrosła podczas romantyzmu, a także zakres dynamiczny i różnorodność instrumentów używanych w tym samym.

Koncerty publiczne stały się kluczowym elementem społeczeństwa miejskiego w środkowej klasie, w przeciwieństwie do poprzednich historycznych momentów, w których koncerty były głównie opłacane i wykonane za arystokrację.

Wśród cech romantyzmu można cytować nowe poddanie się, fascynację przeszłością (szczególnie średniowiecznymi legendami), nowe spojrzenie na mistyczne i nadprzyrodzone, nostalgia dla nieskończoności oraz podejście do fantastycznego, duchowego i upiorne.

Lista kompozytorów romantyzmu

1- Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Był to niemiecki pianista i kompozytor, kluczowa postać w przejściu między klasycznym i romantycznym wiekiem w muzyce zachodniej. Nadal jest jednym z najbardziej wpływowych i znanych kompozytorów wszechczasów.

Wśród jego dzieł jest 9 Symphonies, 5 koncertów fortepianowych, koncert skrzypiec, 32 sonaty fortepianowe, 16 kwartetów smyczkowych, jego wielkie Missa Solimnis I Opera Fidelio. Skomponował także muzykę aparatu, prace koralowe i piosenki.

Po 25 latach przesłuchanie zaczęło się pogarszać i spędził ostatnią dekadę jego prawie całkowicie głuchego życia. W 1811 r. Wiele z jego najbardziej podziwianych dzieł zostało skomponowanych na tym etapie.

2- Franz Schubert (1797-1828)

Austriacki muzyk, zmarł przed ukończeniem 32 lat, jednak miał bardzo płodną karierę jako kompozytor. Skomponował ponad 600 świeckich dzieł wokalnych, siedem kompletnych symfonii, muzyki sakralnej, opery, muzyki przypadkowej oraz dużej ilości muzyki aparatu i fortepianowej.

Kiedy żył, jego muzyka ledwo doceniła niewielka grupa fanów w Wiedniu. Prawdziwe zainteresowanie jego pracą rozpoczęło się po jego śmierci, promowanie i chwalone przez innych kompozytorów, takich jak Mendelssohn, Schumann i Liszt.

3- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)

Ten niemiecki kompozytor i pianista, siostra Felix Mendhelsson, skomponowała ponad 460 prac. Wśród jego kompozycji jest trio fortepianowe i kilka książek na fortepian i piosenki. Wiele z jego dzieł zostało opublikowanych pod imieniem jego brata, w jego ósmym i dziewiątym opusie.

4- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)

Francuski kompozytor, lepiej znany z Jego symphonie Fantastic i jego Wielkie Messe des Morts (Msza żałobna). Jego wkład w powstawanie współczesnej orkiestry był znaczący, dzięki ich traktowaniu o instrumentacji. Użył do 1000 muzyków na kilku wyreżyserowanych koncertach.

5- Felix Mendelssohn (1809-1847)

Kompozytor, pianista, organista i niemiecki dyrektor orkiestry, należący do wczesnego romantyzmu. Wnuk filozofa Mojżesza Mendelssohna, urodził się w wybitnej rodzinie żydowskiej.

Odniósł wielki sukces w Niemczech, gdzie przeżył zainteresowanie muzyką Johanna Sebastiana Bacha. Napisał symfonie, koncerty i różnorodne oratorie.

6- Frydyk Franciszek Chopin (1810–1849)

Urodzony w Polsce, ten cnotliwy pianista i kompozytor zasadniczo napisał prace fortepianu.

Jego styl do klawiatury jest wysoce indywidualny i w wielu utworach, technicznie bardzo wymagający. To był jeden z pierwszych „supergwiazd” muzyki romantycznej.

7- Robert Schumann (1810–1856)

Niemiecki kompozytor i wpływowy krytyk muzyczny. Porzucił studia, aby kontynuować karierę jako pianista. Po urazie jego dłoni skupił swoje wysiłki na kompozycji.

Jego kompozycje koncentrowały się głównie na fortepianie. Cierpiał na zaburzenie psychiczne, które spowodowało poważną depresję, która ostatecznie pokłoniła go w szpitalu psychiatrycznym.

8- Franz Joseph Liszt (1811-1886)

Płodny węgierski kompozytor, pianista wirtuozowy, dyrektor orkiestry, nauczyciel muzyki, aranżer, organista, filantrop i pisarz. Jego ogromna zdolność fortepianu była legendarna. Ponadto był promotorem i przyjacielem wielu muzyków i autorów swojej epoki, takich jak Chopin, Wagner, Berlioz, Schumann i Grieg.

Jako kompozytor był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli nowej szkoły niemieckiej. Pozostawione po sobie obszerne portfolio prac. Jednym z jego najważniejszych wkładów było stworzenie wiersza symfonicznego jako gatunku.

9- Richard Wagner (1813-1883)

Ten niemiecki kompozytor, dyrektor teatralny i dyrektor orkiestry jest lepiej znany swoim operom. Podobnie jak wielu kompozytorów tego gatunku, Wagner skomponował zarówno Libretto, jak i muzykę jego dzieł.

Jego opera pierścień Nibelungos składał się z czterech części. Jego muzyka była często używana w filmach, podobnie jak w przypadku Apocalypse (Coppola), Excalibur (Boorman) i Melancholy (von Trier) (von Trier) (von Trier).

10- Giuseppe Verdi (1813-1901)

Włoski kompozytor operowy. Uczestniczył w włoskich ruchach zjednoczenia. Jego wizja polityczna była obecna w wielu jego dziełach, podobnie jak w przypadku jego opery Nabucco.

Osiągnął swój sukces z operą Aida i mimo to nadal zaskakował arcydziełami, takimi jak arcydzieła Msza żałobna, Otello I Misisoff. Jego prace utrzymują dużą popularność, zwłaszcza z ich „średniego” okresu, takie jak Rigoletto, Il Trovatore I Traviata.

11- Clara Wieck Schumann (1819-1896)

Niemiecki tłumacz i kompozytor, uważany za jednego z najwybitniejszych pianistów epoki romantyzmu. Utrzymywał stały wpływ podczas 61 lat kariery.

Jej mąż był kompozytorem Robert Schumann. Razem Schumann promował Johannesa Brahmsa, interpretując niektóre z jego pierwszych kompozycji.

12- Bedrich Smetana (1824–1884)

Czeski kompozytor, pionier rozwoju stylu muzycznego, który zidentyfikował się bardzo blisko aspiracji niepodległości w jego kraju.

Dlatego jest uważany za ojca czeskiej muzyki. Jego urodzony talent do kompozycji spowodował, że opublikował pierwszą pracę w wieku 6 lat. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł jest Opera Panna młoda sprzedała.

13- Johannes Brahms (1833-1897)

Urodzony w Hamburgu, ten niemiecki kompozytor i pianista spędził większość swojej kariery zawodowej w Wiedniu. Jego reputacja i status kompozytora są takie, że czasami jest zgrupowany razem z Bachem i Beethovenem jako jeden z „3 BS” muzyki romantyzmu.

Skomponowane dla orkiestry symfonicznej, grup kameralnych, fortepianu, organów, głosu i chóru. Wiele z jego dzieł jest już standardami repertuaru koncertowego. Perfekcjonista, mówi się, że zniszczył wiele swoich dzieł i pozostawił kilka innych niepublikowanych.

14-Georges Bizet (1838-1875)

Francuski kompozytor, lepiej znany ze swoich oper w wyścigu, który został wcześnie obcięty przez jego śmierć. Osiągnął kilka sukcesów przed swoją ostatnią pracą, Carmen, który stał się jednym z najpopularniejszych i często interpretowanych w ramach pełnego repertuaru operowego.

15- Pyotr il'yich tchaikovsky (1840-1893)

Rosyjski kompozytor, należący do ruchu późnego romantyzmu. Kilka jego dzieł należy do najpopularniejszych elementów raportu muzyki klasycznej.

Był to pierwszy rosyjski kompozytor, którego prace podkreśliły na arenie międzynarodowej, co doprowadziło go do występu jako dyrektor orkiestry gościnnej w Europie, a nawet w Stanach Zjednoczonych.

Pomimo muzycznego sukcesu życie Tchaikovsky'ego było pełne osobistego kryzysu i depresji. Jego homoseksualizm, który musiał zachować tajemnicę w swoim życiu, był czynnikiem przyczyniającym się do jego zniszczonego stanu emocjonalnego.

16- Antonin Dvorák (1841–1904)

Po Smetanie Dvorák był drugim czeskim kompozytorem, który zyskał międzynarodowy rozgłos. Podążając ścieżką pionierskiej Smetany, często rozwinął swoją pracę, używając aspektów muzyki ludowej Moravii i jego rodzimej Czech.

Od dzieciństwa był wiodącym skrzypkiem. Napisał dziewięć oper, najbardziej pod czeskim duchem nacjonalistycznym, będąc najpopularniejszym Rusalka.

17- Ruggiero Leoncavallo (1857-1919)

Włoski kompozytor i librettysta, który skomponował wiele dzieł podczas swojej kariery, ale którego maksymalny wkład w muzykę romantyzmu była jego pracą w dwóch aktach Pagliacci. Leoncavallo nie mógł uciec od przytłaczającego sukcesu swojej pracy, za którą jest bardziej pamiętany.

18- Gustav Mahler (1860-1911)

Kompozytor Austriacki, jeden z najwybitniejszych dyrektorów orkiestr jego pokolenia. Jako kompozytor był to pomost między tradycją Austro-Niemiec dziewiętnastego wieku a modernizmem z początku XX wieku.

Jego muzyka została zawetowana w erze nazistowskiej, chociaż po drugiej wojnie pojawił się powtór.

19- Claude Debussy (1862–1918)

Był francuskim kompozytorem i wraz z Maurice Ravel, jedną z najwybitniejszych postaci związanych z muzycznym impresjonizmem. Został mianowany Knight of the Legion of Honor w 1903 roku.

Jego muzyka jest godna uwagi ze względu na treść sensoryczną i częste stosowanie nietradycyjnych tonów. Wybitny styl literacki we Francji w okresie, w którym rozwinął swoją pracę, nazywa się symboliką i zdecydowanie pod wpływem Debussy'ego, kompozytorem i aktywnym uczestnikiem kultury.

20-Maurice Ravel (1875-1937)

Francuski kompozytor, który wraz ze swoim rodakiem Debussy jest związany z impresjonizmem, chociaż obaj kompozytorzy odrzucili ten termin w tym czasie. W latach dwudziestych i 30. XX wieku był uważany za najwybitniejszego muzyka francuskiego.

21- Richard Strauss (1804-1849)

Ten kompozytor austriackiego romantyzmu słynął ze swoich walców, które spopularyzował z Josephem Lannerem. Położył bazy, których jego dzieci użyłyby do kontynuowania dynastii muzycznej. Jego najbardziej rozpoznawalnym dziełem jest March Radetzky, nazwany na cześć Josepha Radetzky von Radetz.

22- Joseph Lanner (1801-1843)

Austriacki kompozytor utworów tańca jest pamiętany jako jeden z pierwszych, który zreformował Waltza, dzięki czemu przechodzi z prostego popularnego tańca w gatunku, z którego mogłoby się cieszyć wysokie społeczeństwo. Był tak sławny jak jego muzyczny przyjaciel i rywal Johann Strauss.

23- Amy Beach (1867–1944)

Amerykański pianista i kompozytor był pierwszym kompozytorem American Origin, który podkreślił w świecie muzyki artystycznej. Jako pianista był bardzo rozpoznany na koncertach przedstawionych w Stanach Zjednoczonych i Niemczech.

Napisał Gaelic Symphony i Koncert fortepianowy w Do -Minor. Był to także muzyczny intelektualista, który pisał dla gazet, czasopism i innych publikacji.