Abstrakcyjne pochodzenie surrealizmu, cechy, autorzy, prace

On Abstrakcyjny surrealizm Składa się z trendu obrazkowego, który przyjmuje pewne elementy surrealizmu, ale daje jej abstrakcyjne podejście, więc ma rodzaj czystego automatyzmu. To sprawia, że ​​każda figuratywna reprezentacja zniknęła do wprowadzenia nowych wszechświatów stworzonych przez artystę.

Z tego powodu abstrakcyjny surrealizm jest uważany za prekursor malarstwa abstrakcyjnego, ponieważ ten trend wprowadził zastosowanie automatycznej estetyki, która polega na tłumieniu racjonalnej kontroli z celem pozostawiania swobodnego przepływu obrazów i kolorów, które są chronione w podświadomości.

Niektórzy uważają, że abstrakcyjny surrealizm jest związany z wydarzeniami politycznymi, które miały miejsce w Hiszpanii w latach 30.; Wynika to z rozczarowania społecznego, jakie żyło w tym czasie społeczeństwo latynoskie dla starć cywilnych. W związku z tym rozczarowane społeczeństwo rzeczywistości wygenerowało artystów opowiadających się za nierealnymi obrazami.

Podobnie niektórzy krytycy uważają, że abstrakcyjny surrealizm był konstrukcją artystyczną, która broniła kubistycznego oszczędności, która pozwoliła otwartość na nowe sposoby czytania obrazowych intencji artystów i symbolizował inny sposób podejścia do przedmiotu artystycznego.

Artyści tego trendu charakteryzowali się utrzymaniem lirycznego podejścia, które odzwierciedlało autentyczność ich dzieł, szukając równowagi między improwizacją a tworzeniem sztuki odzwierciedlającej strukturę kompozycyjną. Ogólnie rzecz biorąc, trend ten można zdefiniować jako syntezę między duchem a formą.

W związku z tym niektórzy stwierdzają, że abstrakcyjny surrealizm był nie tylko prądem artystycznym, ale także nastrojem. Z tego powodu trend ten zachowuje swoje wspomnienia, ponieważ symbolizował przerwę między widzem a artystą, a także między opinią publiczną i prywatną.

Eksperci twierdzą, że abstrakcyjny surrealizm notorycznie wpłynął na niektóre prądy tylne, takie jak sytuacjonalizm i kolaż. Jego najpopularniejszym przedstawicielem była Joan Miró, którą charakteryzował się nadając jego obrazom fantastyczną i dziecinną perspektywę przy użyciu geometrycznych kształtów i kolorów podobnych do Fovism.

[TOC]

Pochodzenie

Surrezm

Streszczenie surrealizm urodził się jako stok lub odmiana surrealizmu; Dlatego jego początki podróżują razem z pojawieniem się tego drugiego. Surrealistyczni malarze po raz pierwszy pojawili się na scenie artystycznej z 1924 roku.

W tym roku Surrealistyczny manifest Napisane przez André Bretón, który ustalił, że sytuacja, w której Hiszpania żyła powojennym.

Breton był świadomy psychoanalityka Sigmunda Freuda, więc postanowił zainspirować się podstawowymi teoriami psychoanalizy do budowania jego artystycznych skłonności.

Surrealistów poparli czysty automatyzm, który sugerował, że umysł nie powinien wykonywać żadnych ograniczeń ani kontroli podczas wykonywania tworzenia artystycznego.

Przez pędzel artyści ucieleśniali obrazy należące do podświadomości i rzeczywistości snów, odłączając się od praw namacalnych i możliwych.

Z tego powodu jest to powszechne. Zakazane myślenie było jedną z najbardziej znanych inspiracji dla tych twórców, którzy świętowali erotyzm i tabu.

Inspiracje

Inspiracja surrealistów, niezależnie od ich kolejnych aspektów, narodziła się z obrazów Goya, El Bosco i innych artystów, takich jak Valdés Leal. Jeśli chodzi o jego najbardziej współczesne wpływy, surrealizm został odżywiony przez metafizyczne malarstwo Giorgio de Chirico i ruch Dadaistów.

Chirico wyróżniał się na swoich ponurych obrazach, w których katastrofa i rozczarowanie można postrzegać wojnę. W jego pracy widać opuszczone miejsca wraz z manekinami i ulicami, które nie mają ograniczeń, ponieważ zanurzają się w nieskończoności; To jedno z najbardziej znanych tła w surrealizmie.

Slopy surrealizmu były głównie dwoma: abstrakcyjnym surrealizmem, kierowanym przez Miró, Masson lub Klee, który stworzył osobiste wszechświaty po czystym automatyzmie; i surrealizm snów o bardziej przenośnej naturze, w której podkreślono postacie Dalí i Magritte.

Charakterystyka abstrakcyjnego surrealizmu

Główne cechy abstrakcyjnego surrealizmu były następujące:

- Obrona czystego automatyzmu, w którym rozum nie ma miejsca i dąży do osiągnięcia syntezy między formą estetyczną a ludzkim duchem.

- Użycie uderzających i mocnych kolorów, w większości ciepłych. Chromatyczna paleta abstrakcyjnego surrealizmu jest bardzo podobna do tej używanej przez fovistów.

- Tworzenie własnych, nieskończonych i niezmierzonych światów z postaci kubistycznych i abstrakcyjnych.

- Skłonność do ludzkiej psychiki i jej zabronione pragnienia.

- Uderzenia, które wywołują linie, punkty i postacie geometryczne, które wyrastają z podświadomości malarza.

Autorzy i prace

Joan Miró (1893–1983)

Podczas wywiadu ten uznany autor ustalił, że trudno mu było mówić o swoich obrazach, ponieważ narodziły się one z stanów halucynacyjnych spowodowanych szokiem, z którego malarz czuł się całkowicie nieodpowiedzialny.

Joan Miró jest najważniejszym przedstawicielem abstrakcyjnego surrealizmu, chociaż nie cała jego dzieło artystyczne podążało za tym trendem.

Niektórzy krytycy ustalili, że ich obrazy są pełne poezji i prostoty, w których używa płaskich atramentów i czystych kolorów. Jego najważniejsze prace są znane jako Karnawał Arlequín, przeprowadzone w 1924 roku.

Na tym obrazie można dostrzec wyraźną abstrakcję prostych obrazów, podobnie jak obrazy dla dzieci. Autor odrzucił perspektywę i dokładne wykończenie.

Max Ernst (1891–1979)

Jest uważany za jednego z głównych wykładników abstrakcyjnego surrealizmu wraz z Joanem Miró. Wyróżniał się głównie za pomocą techniki Tarcie, który polega na wcieraniu ołówka lub kopalni ołowiu na białym papierze wspieranym przez obiekt, pozostawiając znak wspomnianego obiektu na papierze.

Obrazy, które powstają Tarcie Są tajemnicze i zwykle wywołują pustkę i katastrofę. Jego najbardziej znana praca to ta uprawnia Europa po deszczu, przeprowadzone w 1941 roku. W tym obrazie autor użył żywych i typowych kolorów natury, takich jak brązowy, zielony i żółty.

Bibliografia

1. Contreras, L. (S.F.) Baumeister i jego abstrakcyjny surrealizm. Pobrano 27 czerwca 2019 r. Trzy minuty sztuki: 3minutosdearte.com
2. Lunar, s. 1. (2012) Joan Miro. Pobrano 27 czerwca 2019 r. Z WordPress Sztuka abstrakcyjna: ArteabStract114.WordPress.com
3. S.DO. (2017) Abstrakcyjny surrealizm, tendencja obrazkowa w surrealizmie. Pobrano 27 czerwca 2019 r. Typy sztuki: Rodzaje Ciebie.com
4. S.DO. (S.F.) Abstrakcyjny surrealizm. Pobrano 27 czerwca 2019 r. Z akademickiego: esacademic.com
5. S.DO. (S.F.) Abstrakcyjny surrealizm. Pobrano 27 czerwca 2019 r. Z Wikipedii: tak jest.Wikipedia.org