Charakterystyka artystyczna produkcje i przykłady

A Produkcja artystyczna To wszystko, co opracowało objazd lub obiekt, aby spełnić obiektywną estetykę lub społecznie. Pokazuje pewne wyrażenie związane z tak zwaną piękną sztuką.

Prace te mogą odnosić się do elementów takich jak symfonia, koncert, określony rodzaj tańca, filmy, serie, a nawet gry wideo; Chociaż obraz, rzeźba, literatura i muzyka to zwykle wyrażenia artystyczne, które miały największe znaczenie w całej historii.

Rzeźby Fernando Botero są jednym z najważniejszych dzieł sztuki kolumbijskiej. Źródło: Felipe Restrepo Acosta [CC BY-SA 4.0 (https: // creativeCommons.Org/licencje/nabrzeże/4.0)], przez Wikimedia Commons.

Słowo sztuka rodzi się z łaciny i odnosi się do czegoś, co wyraża wielką kreatywność. Chociaż czasami wyrażenie „dzieło sztuki” jest używane w sposób metaforyczny. Nie ma konkretnego kryterium zdefiniowania sztuki, chociaż ogólnie zakłada się, że produkcje artystyczne muszą być istotne dla ludzkości.

[TOC]

Historia

Klasyfikacja produkcji artystycznych różniła się na przestrzeni lat, a także zależy od każdej kultury. Na przykład w średniowieczu filozofia i geometria zostały uznane za art.

Przy jedzeniu użycia terminu „piękna sztuka” uznano za ważny, że cel produkcji artystycznych był jedynie estetyczny.

W całej historii myśliciele i filozofowie są odpowiedzialni za zdefiniowanie i ustanowienie parametrów, które umożliwiają klasyfikację sztuki.

Charakterystyka

Produkcje artystyczne nie mają konkretnej funkcji ani roli do spełnienia. Mogą mieć jedynie estetyczny cel lub pozwolić na analizę ery historii.

Produkcje artystyczne można podzielić według rodzaju techniki stosowanej do opracowania. Na przykład prace obrazowe to te, które obejmują malowanie, rysunek lub ilustrację. Na poziomie literackim produkcje artystyczne można podzielić zgodnie z gatunkiem, w którym jest napisane: poezja, narracja, esej itp.

Może ci służyć: grupy należące

Uważa się, że produkcja artystyczna musi mieć wysoką trwałość. Oznacza to, że musi to być dzieło, które trwa kilka pokoleń.

Kontekst historyczny, w którym produkowane są prace, jest ważny, ponieważ pozwala nam zrozumieć, co reprezentują, i nadać im znaczenie.

Produkcje artystyczne są uważane za cenne prace nie tyle ze względu na ich wartość ekonomiczną, ale ze względu na ich znaczenie na poziomie kulturowym, ponieważ są elementami, które nie powinny być łatwo powtarzalne lub oznaczają ważny precedens na ich obszarze.

Ponadto produkcje artystyczne mają swój własny język, aby przekazać swoje przesłanie. Produkcje artystyczne, które mają związek z obrazami, rzeźbami, fotografią lub literaturą, przekazują swoje wiadomości wizualnie. Muzyka jest przekazywana dzięki rozprawie; Chociaż istnieją sztuki, takie jak kino lub teatr, które są audiowizualne.

Przykłady produkcji artystycznych w Meksyku, Ekwadorze i Kolumbii

Każdy kraj lub kultura ma swoje własne reprezentacje artystyczne. Znaczenie każdego z nich różni się w zależności od kontekstu historycznego, który otacza jego stworzenie. W niektórych krajach wyrażenia artystyczne obejmują więcej obszarów niż w innych lub mają wpływ obce kultury.

Meksyk

Najwyżsi przedstawiciele sztuki w Meksyku służyli w muralizmie. W tej dziedzinie są trzej wielkie wykładniki: Rivera, Siqueiros i Orozco i Frida Kahlo, który jest najsłynniejszym meksykańskim malarzem za granicą. Jego najbardziej znaną pracą to Roots, która pokazuje Fridę w krajobrazie, pchając korzenie.

Ponadto, pierwszy film dźwiękowy, który powstał w Meksyku, był w 1931 roku. W połowie XX wieku złoty wiek SO nastąpił w kinie meksykańskiej, z produkcją kina muzycznego, czarnego kina, horroru i fantazji. Tam na dużym ranczo To być może najważniejszy film z tej epoki.

Może ci służyć: Catalina la catrina

Fotografia była techniką, która rozciągała się bardzo szybko w Meksyku. Chociaż fotografia współczesnej epoki nie była przeznaczona jako sposób na tworzenie sztuki, ale dokumentowanie. Najważniejszym przedstawicielem fotografii był Guillermo Kahlo.

Rzemiosła Meksyku obejmuje wiele rodzajów, od ceramiki, po gobeliny i tworzenie tekstyliów. Ich produkcje miały szczególnie dekoracyjne cele i charakteryzowano się utworzeniem głównie.  

Ekwador

W Ekwadorze dzieła sztuki były bardzo obecne dzięki wyrażeniom architektonicznym, malarstwie, a nawet tańcu i fotografii. Ruch artystyczny w tym kraju miał duży wpływ na idee kontynentu europejskiego.

Pierwsza szkoła artystyczna została stworzona w 1551 roku, a szkoła Quito reprezentowała najlepszy moment artystyczny w Ekwadorze. Ten ruch miał miejsce w erze kolonialnej i miał wielkie przyjęcie na poziomie międzynarodowym.

Humberto Moré był jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów ekwadorskich. Malarz był zainteresowany rysowaniem, fotografią, a nawet teatrem i kinem. Jego prace były oparte na postaciach geometrycznych i użyciu jasnych kolorów. Wśród jego prac są „rolnictwo” R i „Signologia funkcjonalna”.

Najsłynniejsi rzeźbiarze Quito oparli prawie całą swoją pracę na postaciach religijnych. Manuel Chili, lepiej znany jako Caspicara, był Stwórcą Chrystusa Yacecente; Bernardo de Legarda wykonał takie prace jak Virgen del Apocalypse. Ze swojej strony José Olmos stworzył Chrystusa agonii.

Kolumbia

Produkcja artystyczna Kolumbii jest bardzo obszerna. Sztuka pre -kolumbijska pozostawiła wielki ślad na różnych kulturach. W epoce kolonialnej większość artystów w kraju koncentrowała się na religii.

Może ci służyć: populacja miejska: koncepcja, cechy, przykłady

W ostatnim czasie prace artystyczne w Kolumbii miały wysokich portretów jako wykładników i kilkakrotnie różnią się kursem.

Fernando Botero jest prawdopodobnie najważniejszym wykładnikiem sztuki kolumbijskiej. Malarz i rzeźbiarz mają ponad 50 rzeźb, wśród których wyróżnia się „Lady”, znaleziona w Medellín. W Madrycie jest kilka dzieł, takich jak „kobieta z lustrem”, „Rapture of Europe” lub „Ręka”.

Wśród jego obrazów najważniejsze są „rodzina”, „muzycy”, „scena rodzinna”, „Card Player II” lub „Niedzielne popołudnie”.

Poporo Quimbaya jest najsłynniejszym przykładem rzemiosła w Kolumbii. Na poziomie kinematycznym Kolumbia nie rozwinęła opłacalnego przemysłu.

Bibliografia

1. Kino. (2019). Arterator odzyskał.com
2. Garzón, zm. (2003). 100 kluczowych dzieł sztuki kolumbijskiej. Pobrano od tygodnia.com
3. Raffino, m. (2018). Prace artystyczne: koncepcja, zastosowania, typy i cechy. Odzyskana koncepcja.z
4. Sanguino, j. (2019). Czy możesz wymienić 15 najważniejszych dzieł sztuki w Meksyku?. Wyzdrowiał z kultury.com
5. Ávila, m. (2019). Sztuka w Ekwadorze. Odzyskane z ArteyCultuRapormabe.Blogspot.com