30 najbardziej znanych obrazów w historii

Dzisiaj pokazujemy ci Bardziej znane obrazy historii sztuki. Galeria obrazów, które gromadzą dzieła Da Vinci, Picasso, Klimt, Munch, Dalí, Van Gogh, Diego Velazquez, Sanzio lub Miguel ángel.

Czy wiesz, że obraz, za który w historii zapłacono więcej pieniędzy, to Salvator Leonardo Da Vinci? Został sprzedany w 2017 r. W dobrze znanym domu aukcyjnym Christies w Nowym Jorku, nabyty przez saudyjskiego badr bin Abdullah za 450 milionów dolarów.

Mona Lisa wystawiona w Luwrze. Obraz Thomasa Stauba w Pixabay

Zabawne jest to, że istnieją prace należące do krajów prywatnych lub muzeów, które nie są na sprzedaż i że jeśli byłyby znacznie przekroczą cenę El Salvator Mundi. Tutaj możesz zastosować powiedzenie „nie wszystko kupuje pieniądze”, ile według ciebie kosztowałoby gioconda lub ostatnią kolację?

Jeśli jesteś miłośnikiem sztuki, ta lista 30 najsłynniejszych obrazów w historii pokocha to. Rozwidzimy, których artystów zrobili, dlaczego są tak ważne dla ludzkości i innych ciekawości. 

Lista najbardziej znanych obrazów w historii

Gioconda

Znany również jako Mona Lisa, Jest to jedno z najsłynniejszych dzieł renesansowego artysty Leonardo da Vinci. Dokładna data, w której został namalowany, jest nieznany, ale wielu uważa, że ​​miało miejsce w latach 1503–1519. Wyróżnia się techniką Chiaroscuro i enigmatycznego uśmiechu przedstawionej kobiety. Obecnie jest wystawiany w Muzeum Luwru w Paryżu. 

Ostatnia Wieczerza

Ostatnia Wieczerza, autor: Leonardo da Vinci [domena publiczna], za pośrednictwem Wikimedia Commonsda Vinci była także artystą tego majestatycznego obrazu wykonanego w latach 1495–1497. Reprezentuje ostatni obiad Jezusa Chrystusa i Jego apostołów, opowiadany w Ewangelii św. Jana. Jest to uważane za kluczowe dzieło renesansu. Dziś mural jest odsłonięty w kościele Santa María Delle Grazie z Mediolanu we Włoszech.  

Dziewczyna perł

Dziewczyna perł. Autor: Johannes Vermeer - skopiowany ze strony internetowej Mauritshuis, ponownego próbkowania i przesłanego przez Crisco 1492 (dyskusja · Wpisuje.), Październik 2014, domena publiczna, https: // commons.Wikimedia.org/w/indeks.Php?Curid = 36351343

Ten piękny obraz został opracowany przez niemieckiego artysty Johannesa Vermeera w 1665 roku. Od tego czasu niektórzy uważali go za „Mona Lisa del Norte”. Reprezentuje dokładnie to, co wskazuje jej tytuł: piękna młoda kobieta z perłą. Obecnie można go znaleźć w galerii Mauritshuis w Hadze. 

Guernica

Ten obraz jest jednym z najważniejszych dzieł Pablo Picassa. Artysta ilustruje bombardowanie w mieście Guernica podczas hiszpańskiej wojny domowej. W 1981 r. Obraz powrócił do Muzeum Narodowego Centrum Sztuki Reina Sofía w Hiszpanii. Wcześniej był w Nowym Jorku po czterdziestce, że trwała dyktatura Franco.  

Pocałunek

Pocałunek. Autor: Gustav Klimt - Google Art Project, Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/indeks.Php?Curid = 38827275

Ten obraz pochodzi z 1908 roku. Awansowany jako najsłynniejsze dzieło artysty Gustava Klimta, Pocałunek reprezentuje realistyczną i geometryczną scenę intymności pary. Również różnica od innych obrazów to włączenie złotych liści do płótna. Estetyka, która stała się ulubieńcem nabywców na początku XX wieku. 

Może ci służyć: 7 Charakterystyka tańca

Gwieździsta noc

Fontanna Pixabay.com

Vincent van Gogh namalował wiele kawałków. Jednak ta konkretna praca była najważniejsza. Z spektakularną techniką Imposto, reprezentował noc, jaki miał od czasu Sanatorio de Saint Rémy. W tym miejscu żył w ostatnich miesiącach swojego życia. Dziś jest wystawiany w Museum of Modern Art w Nowym Jorku. 

Syn człowieczy

Syn człowieczy. Zdjęcie przez http: // www.Rene-Magritte.com/

Ta praca została wykonana przez surrealistycznego malarza René Magritte w 1964 roku, jako portret sam. Pokazuje mężczyznę stojącego przed ścianą z płaszczem, czerwonym krawatem i kapeluszem. Jednak najbardziej uderzającą cechą pracy jest pływające zielone jabłko, które pokrywa twarz.   

Krzyk

Ta praca została wykonana przez artystę Edvarda Muncha i jest ekspresjonistycznym obrazem. Zdeformowana twarz, uczucia lęku i rozpaczy zostały osiągnięte w kilku uderzeniach malarstwa. Krzyk Ma trzy wersje. Dwa z nich zostały skradzione; Chociaż odzyskano wkrótce potem. Z drugiej strony pierwszy, znajduje się w National Gallery of Oslo. 

Trwałość pamięci

Ten obraz został namalowany przez Salvadora Dalí w 1931 roku. Reprezentuje grupę zegarków topniejących na środku pustyni. Nawiązuje do czasu i wieczności. W rzeczywistości uważa się, że teoria względności Einsteina zainspirowała pracę. Dziś obraz jest zachowany w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.   

Napoleon przekracza Alpy

Jacques-Louis David [domena publiczna] Via Wikimedia Commalretato namalowana w oleju wykonanym przez francuskiego artysty Jacquesa-Louis David w latach 1801–1805, na prośbę hiszpańskiego ambasadora Francji dla samego Napoleona Bonaparte samego Napoleona Bonaparte. Idea tego obrazu polegała na przedstawieniu siły, którą ćwiczyło wojsko, a także jego zwycięstwa. 

Virgen de Las Rocas

To nazwa, którą otrzymują dwóch ważnych malarzy z Da Vinci, które zostały namalowane w 1483 roku. Najbardziej atrakcyjną cechą obu jest to, że były one reprezentowane z tą samą techniką oleju obrazkowego na stole. Jeden z nich znajduje się w Muzeum Luwru, a drugi jest nadal zachowany w galerii krajowej. 

Psy grające w pokera

Psy grające w pokera. Autor: Cassius Marcellus Coolidge - nieznana, domena publiczna, https: // commons.Wikimedia.org/w/indeks.Php?Curid = 3359809

Ten obraz został namalowany przez Cassius Marcellus Coolidge w 1903 roku na prośbę firmy Brown & Bigelow Company. Artysta zilustrował 16 różnych obrazów grupy psów grających w pokera wokół szerokiego stołu. Z czasem jego praca stała się prawdziwą ikoną. Został nawet parodowany na gratulacje i seriale telewizyjne. 

Szkoła Ateńska

Szkoła Ateńska. Rafael Sanzio.

Ta praca jest jednym z najwybitniejszych artystów Rafael Sanzio. Został namalowany między 1510 a 1512. W nim pochodzenie myśli zachodniej są pięknie reprezentowane. Co najważniejsze, przedstawiając grupę filozofów, kazał mu postawić twarze współczesnych artystów. 

Ogród rozkoszy

Ogród rozkoszy. Z JeróniMo Bosch - galeria online, Muzeum Prado., Domena publiczna, https: // commons.Wikimedia.org/w/indeks.Php?Curid = 45147809

Z tą nazwą znane jest jedno z najsłynniejszych dzieł malarza Jheronimusa Bosch; lepiej znany jako El Bosco. Ogród rozkoszy Jest to tryptyk pomalowany na oleju na stole, który można zamknąć. Jeden z paneli reprezentuje raj, drugie życie ziemskie i trzecie piekło. 

Może ci służyć: kolory z V

Las Meninas

Las Meninas. Autor: Diego Velázquez - galeria online, Muzeum Prado., Domena publiczna, https: // commons.Wikimedia.org/w/indeks.Php?Curid = 15474596

Ten obraz jest uważany za arcydzieło Diego Velázqueza. W nim malarzowi udało się reprezentować różne wpisy oświetleniowe, codzienną scenę sądu Felipe IV. Podobnie granice między malarstwem a rzeczywistością są zamazane, gdy sam artysta przedstawia w pracy. Obecnie jest wystawiany w Muzeum Prado.

Ostateczny wyrok

Ta majestatyczna praca została namalowana przez Miguela Ángela na prośbę papieża Julio II. W dziewięciu centralnych obrazach odzwierciedlone są historie Genesis. Od stworzenia Adama, upadek człowieka i odrodzenie ludzkości z arki Noego. Na kolumnach jest pięć sibilas i siedmiu proroków.

Stworzenie Adana 

Po kaplicy Sykstine ten obraz jest jednym z najbardziej znanych dzieł Miguela Ángela. Był reprodukowany i dostosowywany przez kulturę popularną wieloma okazjami, co wciąż jest zaskakujące, aby go obserwować. Bliskość między rękami Boga i Adama jest tak popularna, że ​​istnieje wiele odniesień, parodii, a nawet adaptacji.

Wolność prowadzi ludzi

Źródło: Eugène Delacroix [domena publiczna], Via Wikimedia Communseste Słynny obraz romantyzmu został namalowany przez Eugene'a Delacroix w 1830 roku. Ta praca reprezentuje rewolucję Francji, pokazując flagę TRICOLOR w rękach pani. Przekazuje także złożoność pojęć wolności, klas społecznych i upadłych ludzi.

Portret artysty bez brody

Ten samokontret Vincent van Gogh to kolejny z jego najbardziej niezwykłych obrazów. I nie dlatego, że pokazał twarz, ale dlatego, że po raz pierwszy był reprezentowany bez brody. Ponadto został sprzedany przez 71.5 milionów dolarów w 1998 roku, stając się jednym z najdroższych obrazów. 

płatki liliowe

To piękne dzieło poświęcone Francji jako symbol pokoju, po podpisie Armistico w 1918 roku. Został namalowany przez Monet, a w nim różne lilie pokazano w wodzie, odbicie drzew, ich korzeni i chmur oferujących złudzenie naturalnej nieskończoności. Dzisiaj są w Muzeum L'Oangerie. 

Matka Whistlera

To nazwa nadała najsłynniejszym portrecie Jamesa McNeilla. Praca, która pierwotnie została uznana za czarno -biały portret matki artysty. Obraz został namalowany w 1871 roku. Jednak pomimo tego, że jest amerykańskim dziełem, praca jest własnością Muzeum Luwru Abu Zabi.   

Trzej muzycy

Na pierwszy rzut oka wygląda jak zabawny kolaż, ale jest to słynny obraz olejny wykonany przez Pablo Picassa w 1921 roku. Artysta stworzył dwie podobne wersje, które stanowią arcydzieła historii sztuki. Jeden można znaleźć w Muzeum New York, a drugi jest wystawiany w Philadelphia Museum of Art. 

Może ci służyć: teatr współczesny

Niedzielne popołudnie w Iila de la Grande Jatte 

Ten obraz jest najbardziej ambitnym dziełem Georges Seurat i Peak Peak Paint. Ponieważ, jak sama nazwa wskazuje, w pełni składa się z punktów różnych kolorów. Które podczas miksowania zaoferuj widzowi zupełnie nowy i inny pogląd na sztukę.

Dance in the Galette Moulin

Jest to dzieło impresjonistycznego artysty Pierre-Auguste Renoir. Została namalowana w 1876 roku i wyróżnia się zmysłowością swoich pociągnięć, pod kątem dialogów i wygląd. Został sprzedany za 127,4 miliona dolarów. Dlatego jest to jeden z najdroższych obrazów wszechczasów.  

Terrace kawy w nocy 

To kolejna praca Van Gogha namalowana w 1888 roku. Świeci za to, że jest uważane za jedno z najbardziej indywidualnych przedstawień światowego środowiska. Niestety artysta nigdy nie podpisał tego utworu jako jego. Jednak ciągłe odniesienia znalezione w wielu jego osobistych dokumentach uczyniły go niekwestionowanym autorem obrazu. 

Nosiciel kwiatu 

Ten obraz został namalowany w 1935 roku przez meksykańską Diego Rivera. Pokazuje klęczącego chłopa, podczas gdy jego żona wkłada świetny kosz z kwiatami na plecach. Kapelusz zakrywa jego twarz, ale ten wyraz rezygnacji jest tym, co utrzymało tę kolorową pracę jako jeden z najbardziej znanych w historii. 

Nocna runda 

Popularnie znany we współczesnej kulturze jako Nocna straż, Ta praca została namalowana przez artystę Rembrandt w latach 1640–1642. W nim reprezentował prośbę kapitana milicji o namalowanie go 17 strażnikami. W ten sposób mogli pokazać królowej Francji, którą odwiedzają.  

Babel's Tower 

Ten obraz został namalowany przez Pieter Brueghel „El Viejo” w 1563 roku. Wyraźnie reprezentuje tę wieżę, która według Biblii została zbudowana przez człowieka, aby dotrzeć do nieba. Niedokończona struktura i obecność niektórych chmur symbolizują historię, którą znają wszyscy chrześcijanie. 

Wiosna 

Znany również jako Wiosenna alegoria, To zdjęcie zostało zrobione przez włoskiego malarza renesansowego Sandro Botticelli w latach 1477–1482. Ten obraz jest wypełniony symbolikami i cennymi detalami. Od stacji kwiatów po wybraną grupę mitologicznych postaci, zarówno Greków, jak i Rzymian. Idea tego obrazu powstała z prośby złożonej przez Lorenzo di Diarckancesco de Medici. 

Drunks

Znany również jako Triumf Baco, Jest to obraz hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza, w latach 1628–1629. Praca reprezentuje scenę, w której Bóg Baco Corona z Ivy pozostawia jednemu z siedmiu pijanych, które go otacza. Bez wątpienia mieszanka profanu i mitologicznego w jednym kawałku.

https: // www.youtube.Com/Watch?V = cazc4zkZm1s & t