Pochodzenie koncepcjzmu, historia, cechy, autorzy, prace

On Konicjonizm Był to prąd literacki używany w XVII wieku podczas rozwoju hiszpańskiego baroku. Jego styl opiera się na użyciu genialnych powiązań między pomysłami (pojęciami) a słowami. Najwybitniejszym autorzy, którzy używali koncepcjonizmu w swoich pracach, byli Francisco de Quevedo i Baltasar Gracián.

Pisarz Baltasar Gracián y Morales (1601-1658) ustalił, że koncepcjonizm składał się z aktu zrozumienia, który miał na celu wyrażanie korespondencji między obiektami. Dlatego koncepcjonizm starał się użyć wyrażenia, które koncentruje największe znaczenie w najmniejszej ilości słów.

Francisco de Quevedo był jednym z autorów, którzy używali stylu konceptystów. Źródło: Juan Vander Hamen (domena publiczna)

W związku z tym można potwierdzić, że koncepcjonizm użyty do powtarzalnej polisemii. W kategoriach językowych polisemia występuje, gdy to samo słowo może mieć różne znaczenia.

Aby ustalić genialne relacje między znaczeniami i słowami, koncepcjonizm używał również innych zasobów, takich jak niejednoznaczny, elipsy, paradoks i antyteza. Dlatego twierdzi się, że pisarze poczęszli musieli być dobrze pouczeni w retorycznej dyscyplinie.

Podobnie obecny koncepcjonizm był powiązany z gongoryzmem lub Culteranizmem. Niektórzy autorzy bronią, że są to dwa różne style, jednak większość krytyków stwierdza, że ​​kultanizm jest w rzeczywistości aspektem lub manifestacją koncepcjonizmu.

Oba style mają wspólnego, że podążały estetyczne linie maniera i baroku; Dlatego praca literacka uzyskała swoją wartość poprzez powikłanie języka. Powstaje to jako odpowiedź na ruch renesansowy, który zaproponował naturalność i prostotę języka.

[TOC]

Pochodzenie i historia

Barokowy episteme

Barok był ruchem artystycznym i filozoficznym, który rozwinął się w Europie i Ameryce Łacińskiej w XVII wieku. Na początku słowo barokowy Został pełen sensa pejoratywnego, ponieważ był spokrewniony z przesadnymi, ekstrawaganckimi i naładowanymi. Wszystkie te elementy znacznie kontrastowały z porządkiem i harmonią renesansu.

Niektórzy autorzy ustalają ten maniery (krótki ruch znajdujący się między barokiem a renesansem) i barok pojawił się w odpowiedzi na spadek ideałów renesansowych. Dlatego proponuje się, aby idee równowagi i porządku zniknęły, aby ustąpić miejsca bardziej pesymistycznej i rozczarowanej wizji rzeczywistości.

Jako plastikowy wyraz tej wizji pojawiła się chęć wykazania niestabilności rzeczywistości, a także przemijanie wszystkiego istniejącego. To wzbudziło zainteresowanie ekstrawagancją, która często przejawiała się przez potworne lub sztuczne i skomplikowane.

Może ci służyć: po

Barok w sztuce

W malarstwie objawiało się to kontrastem cieni i świateł; W architekturze podkreślono zakrzywione i kruche linie, a także labiryntowe ogrody. Z drugiej strony, w literaturze zastosowano schematy gonguryc.

Podobnie w pracach literackich łobuz. To w celu uświadomienia czytelnicy nędzy ludzkiej kondycji. Jednak ten obraz został opracowany na podstawie satyrycznego i moralizującego podejścia, jak można postrzegać w pracy Życie Buscóna (1626), autor: Francisco de Quevedo.

Historyczny kontekst hiszpańskiego złotego wieku

Barok w Hiszpanii był okresem paradoksalnym, ponieważ jest kulturowo uważany za złoty wiek (dla jego rozwoju w malarstwie, muzyce i literaturze), ale z historycznej perspektywy był to raczej stulecie kryzysu.

Na przykład na poziomie demograficznym populacja zmniejszyła się alarmująco z powodu głodu. Ponadto pola doznały notorycznego wyludnienia, które pogorszyły się, gdy wydalili potomków Moriscos-.

Na poziomie ekonomicznym Hiszpania była w upadłości. To w wyniku wojen wewnętrznych i konfliktów. W tym sensie susze, epidemie, utrata chłopów i spadek amerykańskiego złota również wpłynęły na ten zmysł.

Społeczeństwo hiszpańskim brakowało burżuazji przedsiębiorczości, a sąd charakteryzował się marnotrawstwem. Z drugiej strony szlachta prawie nie zapłaciła podatków i utrzymywała monopol zarówno z ziemi, jak i pozycji publicznych. Wspólni ludzie musieli płacić wysokie podatki, a ponadto, że byli pierwszymi dotkniętymi kryzysami gospodarczymi.

W tym okresie wzrosła również liczba nieszczęśliwych, hiszpańskich warstwy społecznej utworzonej przez łotrzyków, żebraków, złodziei i żebrań. Ten zestaw ludzi skinął głową w miastach i sękał spustoszenie. Wszystkie te elementy zaszkodziły rozwojowi Półwyspu Iberyjskiego w Złotej Wieku.

Z perspektywy religijnej Hiszpania przyjęła ideały przeciwdziałania reformacji do reformy protestanckiej -które były rygorystycznie wypełnione przez inkwizycję. Wytyczne dotyczące realizacji zostały rozpowszechniane przez centra edukacyjne i teatralne.

Ponadto zapotrzebowanie na czystość krwi została nałożona społecznie, co polegało na wykazaniu, że nie było muzułmańskiego ani żydowskiego pochodzenia przez co najmniej trzy pokolenia. To wygenerowało podziały społeczne i premia.

Może ci służyć: grecka tragedia

Charakterystyka

Aby zrozumieć koncepcjonizm jako całość, najpierw należy wspomnieć o niektórych cechach literatury barokowej. Wynika to z faktu, że koncepcjonizm jest prądem, który został wyprodukowany przez barokową sztukę.

Charakterystyka literatury barokowej

- To był styl, który chciał zaskoczyć czytelnika. Zatem podstawa tej literatury polegała na trudności ich tekstów, które starały się zakwestionować inteligencję tego, kto je czytał.

- Stała obecność rozczarowania i pesymizmu. Z tej wizji niektóre tematy, takie jak chwytaj dzień, Nostalgia i śmierć. Ponadto w niektórych tekstach pojawiło się pytanie o rzeczywistość i nacisk położono na przemianę życia, jak można postrzegać w tekście Życie jest marzeniem, od Calderón de la Barca.

- Niektórzy autorzy literatury barokowej wprowadzili krytyczne podejście do satyrycznej i sarkastycznej natury. To zachęciło do pojawienia się picaresque jako gatunku i spowodowało użycie postaci takich jak szaleńca, pijak, zabawny lub łotr; Zasadniczo znajdują się poza społeczeństwem.

- Język literacki był wzbogacony kultami, a także ekspresyjne skręcanie. Dlatego zastosowano słowa, metafory, paradoksy i obrazy.

Charakterystyka koncepcjonizmu

- Literatura koncepcjonistka przywiązała większą wagę do tła niż formie. Jeśli chodzi o poezję poezji, ta poezja treści i genialnych związanych z pomysłami a słowami.

- Koncepcjonizm działał na abstrakcyjne myśli. Aby to zrobić, służyło jako paradoksy, antyteza i frazy o podwójnym znaczeniu.

- Niektórzy definiują koncepcjonizm jako grę skojarzeń i myśli, w których testowana jest ostrość mentalna i twórcza.

- Koncepcjonizm szukał niezwykłego, aby wzbudzić inteligencję i podnieść podziw czytelników.

- Literatura tego prądu była zainteresowana słowami gier i ludzką pomysłowością. Z tego powodu zwróciłem się do wyobraźni. W niektórych przypadkach odwołał się również do zmysłów, ale to bardziej odpowiadało nachyleniu Culteranimso.

Autorzy i reprezentatywne prace

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Jest uważany przez krytyków za jednego z najwybitniejszych autorów literatury hiszpańskiej. Quevedo napisał poezję, narrację, teatr i różne teksty filozoficzne, w których omawiał tematy polityczne, moralne, historyczne i humanistyczne.

Może ci służyć: ad libitum: pochodzenie i znaczenia

Jednym z jego najbardziej znanych dzieł był Życie Buscóna (1626). Jednak autor nigdy nie przyznał się do napisania tego tekstu w celu uniknięcia cenzury Inkwizycji. Jest to pikaresque powieść, w której opowiada o życiu Dona Pablosa.

Życie Busona jest dziełem literackim odpowiadającym prądowi koncepcyjnego. Źródło: Francisco de Quevedo [domena publiczna]

Dla krytyków tekst jest satyrą, którą można zaklasyfikować jako krwawą kreskówkę ze względu na przesadę jej prozy; Dzieje się tak, ponieważ Quevedo nie opisał postaci ani miejsc realistycznie, ale raczej grotesque. Ta przesada jest typowa dla stylu barokowego.

Z kolei Quevedo zademonstrował niezwykłe opanowanie języka, ponieważ użył bardzo szerokiego słownictwa i grał ze znaczeniami. Z tego powodu, Życie Buscóna jest uważany za koncepcjonistę.

Baltasar Gracián (1601-1658)

Był hiszpańskim jezuickim, który poświęcił się kultywowaniu filozofii i prozy dydaktycznej. Jest uważany za jednego z najważniejszych przedstawicieli prądu koncepcyjnego, ponieważ jego prace zostały obciążone aforyzmami, polisemią i grami słownymi. Linia myślenia tego autora jest dość pesymistyczna, co jest zgodne z okresem barokowym.

Dla Graciana świat był zwodliwą i wrogą przestrzenią. Dlatego w jego pracach złośliwość zwyciężyła nad prawdą i cnotą. Jego najważniejsze stworzenie było Krytyk, który został opublikowany w trzech częściach przez kilka lat: 1651, 1653 i 1657.

Praca Krytyk Jest ceniony jako szczyt hiszpańskiego baroku. Składa się z alegorii, która zwraca się do całego życia człowieka, reprezentowaną w dwóch przeciwnych postaciach: Andreino, który jest impulsywny, niedoświadczony i krytyczny, doświadczony i ostrożny. Tekst koncentruje się na satyrze społecznej i rozczarowaniu, jednak podąża za strukturą moralnej eposu.

Bibliografia

1. Carreira, a. (S.F.) Konicjonizm w Jácaras de Quevedo. Pobrano 22 listopada 2019 z biblioteki.org.ar
2. Hevalier, m. (1988) Konicjonizm, Kulteranizm, Ostrość. Pobrano 22 listopada 2019 r. Z repozytorium.Uam.Jest
3. Chicharro, zm. (S.F.) O pochodzeniu andaluzyjskiego pojęcia. Pobrano 22 listopada 2019 z Dialnet.internet
4. Ivantosch, h. (1962) Quevedo i obrona oczernianych. Pobrano 22 listopada 2019 r. Przez JSTOR.
5. Klug, s. (2005) Świat w wierszu? Gongora kontra Quevedo. Pobrano 22 listopada 2019 z Biblioteki Online Wiley.
6. S.DO. (S.F.) Konicjonizm. Pobrano 22 listopada 2019 r. Z ES.Wikipedia.org
7. S.DO. (S.F.) Literatura barokowa (XVII wiek). Pobrano 22 listopada 2019 z EDU.Xunta.Gal