7 Charakterystyka tańca

Charakterystyka tańca Opierają się na serii takich cech, jak choreografia, kostiumy, interpretacja szkolenia i estetyka. Te elementy syntetyzują taniec jako sztukę społeczną i jedną z najbardziej przodkowych form ekspresji ciała.

Taniec był częścią ewolucji człowieka, ponieważ człowiek musiał komunikować się cielesne, poprzez ruchy, które wyrażają ich nastroje wraz z ich uczuciami.

Wraz z upływem czasu pojawiły się różne style tańców, których ruchy i kroki ewoluowały dzięki różnym pokoleniom tancerzy, które istniały.

Instrument tancerza jest jego ciało. W rezultacie jedną z najważniejszych umiejętności opracowanych w tańcu jest potencjał fizyczny, do którego tancerze osiągają poprzez poświęcenie i stałe podczas treningu.

Główne cechy tańca

Choreografia

Choreografia to seria ruchów ciała, które obejmują kilka części ludzkiego ciała, które ma być wykonane przez jedną lub więcej osób.

Z kolei jest to konstrukcja kształtów i wzorów, które następują po wcześniej określonym rytmie przez określony czas.

Poprzez ruchy ciała wyraża się intensywność działań i transformacja ruchów poza.

W balecie i niektórych tańcach ludowych istnieją wstępnie ustalone ruchy, które tworzą rodzaj słownictwa. W tańcach azjatyckich wdrażane są język mimiczny lub gesty symboliczne.

W przeciwieństwie do tańca współczesnego, daje większą swobodę ruchom ciała, aby wyrazić indywidualność tancerza.

Szatnia

Kostiumy są ważnym elementem podczas tańca. Ozdoby to zewnętrzne sztuczne komponenty, które wspierają tancerz w zależności od stylu tańca.

Istnieją różne klasy kostiumów dla różnych stylów. Podczas gdy niektórzy używają butetów specjalnie zaprojektowanych, aby pomóc stopie w utrzymaniu pozycji koronkowej, są inne, które są skierowane do prostszych, bardziej kulturowych lub ludowych kostiumów do współpracy z tańcem.

Szkolenie

Szkolenie jest jedną z najważniejszych cech tańca. Elastyczność i siła, które są osiągane poprzez praktykę zapewniają lepsze wyniki w koordynacji i precyzji wykonania ruchów ciała.

Taniec to styl sztuki, który wymaga dużej siły fizycznej i psychicznej, ale szczególnie w nogach, które są bardziej podatne na łzy lub złamania mięśni.

Estetyczny

Wszystkie style tańca mają szczególną estetykę, w której są części.

Cel nie opiera się na fakcie, że wszystkie elementy tancerza są przyjemne na widok, ale poprzez taniec forma fizyczna jest w stanie generować skuteczne ruchy, które czynią znaczenie i jedność wizji.

Interpretacja i improwizacja

Język ciała może, ale nie musi być niezależny od zakodowanego języka, do którego jesteśmy przyzwyczajeni. To znaczy nie wszystkie ruchy muszą przestrzegać szeregu wzorców rozpoznanych przez nas, aby to zrozumieć.

Interpretacja i improwizacja były dwoma charakterystycznymi czynnikami, które przyjęły wielki impuls w XXI wieku.

Seria ruchów, które łączą się z ciałem i duszą, aby zapewnić przestrzeń komunikacyjną niezależnie od czasu lub energii.

Muzyka

Historycznie tańcu towarzyszy miękkie i harmonijne melodie i rytmy. Jednak we współczesnym i bardziej miejskim tańcu styl muzyki nie importował zbyt wiele, ważniejsze jest uzupełnienie choreografii i tego, co chcesz wyrazić za pomocą najbardziej konsekwentnej muzyki.

Różnorodność

Taniec ewoluował w całej historii, zdobywając serię cech według świata. Ta różnorodność tańców i tańców można zaklasyfikować jako tańce artystyczne (balet, taniec współczesny), folklorys (flamenco, cumbia, adumu), salon (Waltz, Bolero, Tango) lub Urban (Break Dance, twerking),.

Interesujące tematy

Elementy tańca.

Bibliografia

1. Brown, J. M. (1980). Wizja tańca współczesnego. Książka taneczna i Dodd, Mead.
2. Franklin, Eric. (1996). Obraz tańca dla techniki i wydajności. IL: Człowiek
3. Humphrey, Doris. (1959). Sztuka robienia tańców. Grove Press, Inc. Nowy Jork.
4. Livet, a. (1978). Taniec współczesny. Abbeville, Nowy Jork.
5. Sachs, c. (1933). Światowa historia tańca. Norton, Nowy Jork.