Świątynia zachęty

Co to jest nastrój?

On Świątynia zachęty Jest zdefiniowany jako nastrój, w którym znajduje się autor lub liryczny mówca poetyckiego utworu i jest jednym z ważnych elementów, które charakteryzują gatunek liryczny. Lyryczny mówca to temat, który wyraża, czuje i śpiewa w wierszach.

Może to odzwierciedlać radość, nostalgię, smutek, nadzieję, nienawiść, optymizm, pesymizm, pasja, miłość, przebaczenie, między innymi. Nastrój objawia się nie tylko w poezji, ale w prozie poetyckiej. W każdym razie ten postanowienie nastroju wpływa na czytelnika emocjonalnie, zapewniając ramy interpretacyjne.

Zasadniczo temperament nastroju pomaga tworzyć środowisko lub środowisko w pracy literackiej.  Dzięki temu u czytelników osiągają różne konkretne i odpowiednie reakcje emocjonalne; Zapewnia to nastrój do utworu literackiego. Gdy czytelnicy łączą się emocjonalnie, mogą całkowicie zrozumieć przesłanie pisarza.

Charakterystyka nastroju

Określ wiersz lub prozę

Nastrój określa rodzaj wiersza lub prozę poetycką. Kiedy jest to smutne lub wyraża równoważne uczucia, może to być elegia. Z drugiej strony wesoły nastrój jest bardziej związany z odą.

Środowisko ma wpływ

Z drugiej strony jednym z elementów, które pomagają autorowi przekazywać niektóre świątynie nastroju, jest środowisko. Na przykład uczucia, które budzą ponure środowisko szpitala, różnią się od uczuć generowanych przez spokojny krajobraz.

Ton

Podobnie ton lirycznego utworu jest niezbędny do wyrażenia temperamentu nastroju. Zastosowanie odległego i wycofanego tonu przeniesie różne uczucia, do których wytworzy genialny i wesoły ton.

Słownictwo i styl

Wreszcie wybór słów - i ogólnie styl pisania - określa temperowanie wiersza lub prozę poetycką.

Przykłady

Nostalgiczny

„Mother: Dzisiaj umieramy rok.
W tym dużym mieście wszyscy imprezują;
Zambombas, serenade, krzyki, ah, jak krzyczą!;
Oczywiście, ponieważ wszyscy mają blisko ..

Jestem taki sam, matka,
Tylko!; Ale kłamie, chciałbym być;
Jestem z twoją pamięcią, a pamięć to rok
przeszłość, która pozostaje.

Jeśli widziałeś, jeśli słuchasz tego zamieszania: są mężczyźni
sukienki szaleństwa ze starymi patelami,
Bębny Sartene,
Burzęby i trąbki;

Canalo Hálito
pijanych kobiet;
Diabeł, z dziesięcioma puszkami ustawionymi na ogonie,
Przejdź te ulice wymyślające piruetki,

I dla tej Balemby, w której skacze
Wielkie histeryczne miasto,
Moja samotność i twoja pamięć, matka,
Maszerują jak dwa smutki.

To jest noc, w którym wszyscy dostają
W oczach sprzedaj ją,
Zapomnieć, że ktoś zamyka książkę,
Nie widzieć rozliczenia okresowych rachunków,

gdzie gry idą od śmierci,
za to, co przychodzi i na jakie pobyty,
Ponieważ nie cierpimy, że został utracony
A wczoraj przyjemność to strata.…

W wierszu „Dwanaście winogron czasu” wenezuelskiego Andrésa Eloya Blanco, nastrój lirycznego mówcy (wygnanie w odległych ziemiach) znajduje odzwierciedlenie: nostalgia dla matki nieobecnej na ważnej randce.

Smutny

„Mogę dziś napisać najsmutniejsze wersety.
Napisz na przykład: „Noc jest gwiaździsta,
I rzuć, niebieski, gwiazdy, w oddali ".
Nocny wiatr obraca się na niebie i śpiewa.

Mogę napisać dziś najsmutniejsze wersety.
Kochałem ją, a czasem też mnie kochała.
W takich nocach miałem ją w ramionach.
Pocałowałem ją tak wiele razy pod nieskończonym niebo.

Kochała mnie, czasami ją też kochałem.
Jak nie kochać jej wielkich, wciąż oczu.
Mogę napisać dziś najsmutniejsze wersety.
Myśleć, że jej nie mam. Uczucie, że ją straciłem.

Posłuchaj nocy, jeszcze bardziej bez niej.
A werset spada na duszę jak trawa el rocío.
Czy to ma znaczenie, że moja miłość nie mogła jej zatrzymać.
Noc jest pełna gwiazd i nie ma jej ze mną.

To wszystko. W oddali ktoś śpiewa. W oddali.
Moja dusza nie jest zadowolona z tego, że ją zgubiła

Jak zbliżyć się do niej wzrok.
Moje serce wygląda na nią, a ona nie jest ze mną… ”

Liryczny mówca „wiersz numer 20” chilijskiego poety Pablo Nerud.

Wesoły

„Doña Primavera
Widziałeś, że to primor,
Widziałeś w Limero
i pomarańczowy kwiat.

Niesie ze sobą sandały
Szerokie liście,
i dla przyczep kempingowych
Czerwony fuksias.

Wyjdź, aby ją znaleźć
na tych ścieżkach.
Zwariować
i szalony z trylowa!

Doña Primavera
owocnego oddechu,
Śmiej się w ogóle
Boleści świata ..

Nie wierzy tego, który mówi
Życia ruiny.
Jak zamierzasz je uruchomić
Wśród jaśminu?

Jak je znajdziesz
Wraz ze źródłami
złotych luster
i palące piosenki?

Chorego
W brązowych pęknięciach,
Światło Rosales
Rojas Pirouetas.

Umieść swoją koronkę,
Włącz warzywa,
W smutnym kamieniu
grobów ..

Doña Primavera
chwalebnych rąk,
Makować życie
Rozlajmy różowe:

Róże radości,
Róże przebaczenia,
Róże miłości,
i wzbudzenie ”.

Wiele fraz w tej pracy chilijskiej Gabrieli Mistral oznacza nastrój jej wiersza „Doña Primavera”. Ogólnie rzecz biorąc, frazy te pokazują wesoły nastrój swojego autora.

Różnica między nastrojem a motywem lirycznym

Nastrój jest nastrojowym predyspozycją lirycznego mówcy. Ze swojej strony lirycznym powodem jest sytuacja, pomysł lub wydarzenie (temat), które prowadzi go do doświadczenia tego nastroju.

W ten sposób można potwierdzić, że jedno jest konsekwencją drugiego. Jednak cechy jednej nie zawsze odzwierciedlają szczególne cechy drugiego.

Na przykład wiersz może przekazać poczucie satysfakcji lirycznego mówcy z powodu niefortunnej sytuacji (może sądzić, że jest to uczciwa płatność za popełnione działania).

W tym przypadku temperament nastroju (uczucia autora) i motyw liryczny (problem inspirujący jego stan emocjonalny) są inaczej natury.

Aby zilustrować ten punkt, możesz zobaczyć przykład wiersza „Dwanaście winogron”. Chociaż motyw liryczny to obchody końca roku, temperowanie nastroju nie odpowiada świątecznej okazji.