Grecki, co i co to jest

Jakie są greckie mury?

Muzy greckie Były to niektóre z bóstw, które obfitowały w starożytnej Grecji i które miały mniej mocy niż bogowie Olimpu. To są młode dziewice, które od stuleci są inspiracją różnych twórców.

Dzieje się tak, ponieważ w mitologii greckiej były uważane za źródło inspiracji do poezji, muzyki, retoryki, dokładnego tańca i nauki, takich jak historia i astronomia. Hesjod określił, że było to dziewięć muz, przyznając każdemu nazwę, a także wyraźny opis według ich cnót.

To była grecka tradycja Hesiod, która przekroczyła do dziś, w której MUS są nadal powtarzane z pewną częstotliwością, aby zainspirować twórców w różnych dziedzinach wiedzy.

Pochodzenie greckich muz

Istnieje tradycja, która różni się od tradycji Hesiod, która wskazuje, że były tylko trzy muzy: Aedea, która była inspiracją piosenki i wszystkiego związanego z głosem; Meletea jest uważana za Meditation Muse; A Mnemea jest muzą pamięci.

Chociaż nie było wyraźnej pewności, ile istniało mu, to tradycja hesiod skonsolidowała je w dziewięciu muzach, kiedy w ósmym wieku. C. napisał Theogony.

Dziewięć muz narodziło się z dziewięciu nocy miłości między Zeusem, Ojcem wszystkich bogów Olympusa i mnemosidu, znanego jako bogini pamięci. Pod genealogią, jaką stwarza Hesioda, dziewięć muz to wnuczki Uranu i Gea; to znaczy ziemi i nieba.

Styl życia

W mitologii greckiej istnieje albo jednomyślność na temat stylu życia Muses. Na przykład w tradycji mówi się, że byli mieszkańcami góry Parnasso i Zeusa, jego ojca, dali Pegaso, skrzydlatemu koniu, który zabrał ich na liczne wycieczki.

Wiadomo również, że mieszkali w helikonie, to właśnie tam utworzyli chór apollo. W całej mitologii greckiej jasne jest to, że muzy były inspirującymi tych obszarów, które były fundamentalne dla Greków, takich jak dokładne sztuka i nauki.

Niektórzy eksperci przyciągają uwagę, która nie istnieje w mitologii greckiej Muzę sztuk wizualnych, takich jak malarstwo, architektura lub rzeźba.

Może ci służyć: rozwój wewnętrznych sieci komercyjnych w Nowej Hiszpanii

Uczeni kultury greckiej zapewniają, że dzieje się tak dlatego, że w tradycji greckiej miało szczególne znaczenie dla tych przejawów związanych z czasem, ponieważ w jednej chwili wszystko się zmienia, rozwija i rozwija się i rozwija.

9 Muz Hesiod

W Theogony Hesiod opowiada, jak dzięki obecności dziewięciu muz było to, że został poetą. Tak więc w swojej poezji opisuje pochodzenie i osobliwości każdej muzie, która składa się z tradycji greckiej.

Biorąc pod uwagę jego powiązanie z muzyką, tradycja potwierdza, że ​​dziewięć muz było częścią świty Apollo (Bóg muzyki) i że często są prezentowane na ucztach bogów, aby śpiewać różne piosenki.

Jego pierwszą piosenką było uhonorowanie bogów, gdy w bestii i transcendentalnej bitwie pokonali tytanów.

W mitologii mówi się również, że muzy są towarzyszami królów, ponieważ oni dają im inspirację, której potrzebują przywódcy, aby ich przemówienia miały precyzyjne słowa, a także mogą mieć niezbędną klarowność. Wykonaj swoje funkcje rządowe i przyniosą korzyść ich narodom.

Dziewięć muz, które zbierają tradycję hesiod, następuje:

Kaliopa

Jest największy, ponieważ jest ten, który pierwszy pojawia się w Theogony. Mówi się, że jest najpotężniejszy i znany ze swojego pięknego głosu.

Jest to muzę tego słowa, więc inspiruje tych, którzy są oddani elokwencji, epickiej poezji i piękna. Jest reprezentowany ze sztyletem i stołem do pisania.

Predyencja Caliope na temat jego sióstr pokazuje, że w Grecji przywiązał większe znaczenie i impuls na epicką poezję, więc poeci uciekli się do pomocy z prośbą o inspirację.

Jednak nie była to jego jedyna moc, ponieważ w tradycji hesjodu dzieło towarzyszące królom jest przypisywane tak, aby wypłynęły z nich najlepsze słowa, najpiękniejsze i poczucie możliwości.

Z tego powodu kaliopa jest wielokrotnie reprezentowana przez noszenie złotej korony, ponieważ żył wśród Reyesa; Ponadto wygląda również na girlandę ze względu.

Może ci służyć: Wiracocha: Charakterystyka, legenda i znaczenie

Clío

Jest to muza historii i przypisuje się wprowadzenie alfabetu w fenicji. W swoich wielu reprezentacjach jest zwykle postrzegany jako młoda kobieta, która nosi zwoje jako symbol pisania historii i trąbki, ponieważ jest również znany jako wyróżnienia, dają prezent, ponieważ jest to „ten, który oferuje chwałę”.

W niektórych reprezentacjach obecność globu i, w pewnym sensie, włączenie czasu jest również uwzględnione. Według ekspertów oznacza to, że historia jest konkurencją wszystkich i przez cały czas.

Euterpe

Jest to właściwie muzyka i jest znana jako ta, która wynalazła flet, więc jest zwykle reprezentowany z podwójnym lub prostym fletem.

Jednak wielu uczonych twierdzi, że to Atena wynalazła podwójny flet lub Dole. Pomimo tej rozbieżności Euterpe jest obrońcą flutistów.

Jego imię oznacza „bardzo przyjemne” lub „dobry nastrój”, który odnosi się do jego dobrego charakteru.

Erató

Jest znana jako muza, która inspiruje poezję liryczną, która jest poświęcona miłości, ponieważ jego nazwa odnosi się do „kochającej”.

W reprezentacjach nakłada się na rose i zitara lub lyre, aby musielizować wersety. Również w niektórych reprezentacjach obecna jest strzałka, która łączy ją z EROS, inny bohater w The Love Binomial.

Melpómene

Jest boginią tragedii, chociaż początkowo była znana jako bogini pieśni, ponieważ jej imię oznacza „melodyjne”. Zazwyczaj jest to reprezentowane przez noszenie tragicznej maski znaku; nosi także koronę i wielokrotnie miecz.

Jest to Muse Par Excellence of the Theatre, dzięki faktowi, że w Grecji tragedia była ulubionym gatunkiem, który należy przedstawić.

Niektórzy eksperci uważają, że Melpómene jest wizerunkiem frustracji, ponieważ mit mówi, że miał wszystko, by być szczęśliwym: bogactwo, piękno i ludzie u jego stóp. Stamtąd pochodzi, że skrapla prawdziwą tragedię życia; Dramat posiadania wszystkiego i niemożności bycia szczęśliwym.

Polymnia

Jest to znana jako Muse of Retoric, dlatego jest reprezentowana z dufferem i poważnym gestem, a ogólnie towarzyszy mu instrument muzyczny, który zwykle jest organem.

Może ci służyć: sachetyzacja: cechy i konsekwencje w Ekwadorze

Gdy tylko postawa jest zwykle reprezentowana w gestie meditabundo, odzwierciedlającym, aw niektórych przypadkach wygląda na zasłonę, aby nadać sygnał jego świętego charakteru.

Jest to również ten, który inspiruje pantomime i lirykę i świętą poezję. W niektórych mitach wyjaśniono, że to ona uczyła rolnictwa dla mężczyzn.

Talía

Znany jako muza, która inspiruje komedię i poezję bukoliczną. Wszystko to pochodzi od jego imienia „Talía”, co oznacza „kwitnące” lub „bogatą ucztę”.

Ogólnie rzecz biorąc, w reprezentacjach artystycznych ma komiczną maskę i pastorkę; Ponadto jest koronowany przez Ivy lub z układem dzikich kwiatów.

W niektórych mitach ważna rola przypisuje się przewodniczenie bankietami i wielkimi uroczystościami, które uhonorowały dary obfitości i płodności.

Terpsíce

Jest reprezentowany z młodą, zwinną i bardzo smukłą postacią, ponieważ jest to muza taneczna, a także poezja koralowa i chóry w ogóle. W reprezentacjach zwykle niesie lire i girlandę.

W pewnej tradycji mitologicznej potwierdza się, że Terpsícore była matką syren, innymi mitologicznymi istotami o niesamowitym pięknie, które morz zamieszkiwał, i że uwiedzili żeglarzy, dopóki nie ciągną ich na śmierć.

Urania

Jest to jedna z dziewięciu muzy, które są konsekrowane naukę; W tym przypadku jest to astronomia i astrologia. Znana jest z mitologii, która jest najmłodszym z dziewięciu muz.

Jego istnienie pokazuje, że w starożytnej astronomii Grecji zajmowała przeważające miejsce w życiu, więc astronomowie mieli własną muzę, aby uzyskać od niej niezbędną inspirację.

W sztuce zwykle reprezentują Uran w niebieskiej szaty reprezentującej niebo; Ponadto przenosi kompas do pomiaru i ma bardzo globowy. Jego głowa jest ukoronowana gwiazdami, aby pokazać, że jest to źródło inspiracji astronomów i astrologów.

Bibliografia

1. Ferrando Castro, m. „Grecka myologia: greckie mues” (18 marca 2018 r.) W Redhistory. Pobrano 9 lutego 2019 r. Z Redhistory: Redhistory.com
2. García Villarán, do. „9 Muses, Inspiration” (czerwiec 2010) w Dialnet. Pobrano 9 lutego 2019 r. Z Dialnet: Dialnet.com