Biografia Manuel Machado, styl literacki, ideologia i prace

Manuel Machado Ruiz (1874–1947) był hiszpańskim poetą i dramaturgiem, który rozwinął swoją pracę w profilach modernizmu. Był także bratem poety Antonio Machado i gdy jego krew przyłączyła się do nich, zrobił to przyjaźń. Było wiele anegdot i zadań, które wykonali razem.

Manuel był pod wpływem pracy jego ojca jako badacza i uczonego hiszpańskiego folkloru. Następnie był w stanie wymieszać swój smak tradycji z swoją osobowością i powinowactwem do współczesnego i kosmopolitycznego. Najbardziej odpowiednie dzieła pisarza były Hondo śpiewa I Zły wiersz.

Manuel Machado. Źródło: Fot. Cartagena [domena publiczna], przez Wikimedia Commonsla Prace Manuela Machado, charakteryzowała się rozpowszechnianiem i znajomością flamenco w ramach dziedzictwa andaluzyjskiego. Ponadto miał zdolność pisania romansów, kwartetów, sonetów i wersetów ponad dziewięciu sylab, które nazwał „Solieariyas”.

[TOC]

Biografia

Narodziny i rodzina

Manuel Machado urodził się 29 sierpnia 1874 r. W Sewilli. Jego rodzicami byli Antonio Machado Álvarez, pisarz i folklorysta; i ana ruiz Hernández.

Był najstarszym z czterech braci: Antonio, Rafael, Ana, José, Joaquín, Francisco i Cipriana. Z Antonio stworzył niezniszczalną więź.

Dzieciństwo i studia

Pierwsze dziewięć lat życia Manuela Machado minęło w jego rodzinnym mieście w towarzystwie jego rodziny, co dało mu całą miłość i uwagę. Miał szczęśliwe dzieciństwo, zaimpregnowane z spokoju i piękna Sewilli.

Jakiś czas później jego rodzina podjęła decyzję o udaniu się do Madrytu, aby dzieci mogły otrzymać lepszą edukację. Raz w stolicy hiszpańskiej zaczął studiować w dobrze znanym Instytucie Free Teaching. Następnie uczęszczał do szkolnych szkolnych w szkołach San Isidro i Cardenal Cisneros.

Manuel Machado wszedł na University of Seville w wieku osiemnastu lat, aby studiować filozofię i listy; Ukończył 8 listopada 1897. Później poznał swojego brata Antonio i razem zaczęli odwiedzać kawiarnie i zgromadzenia literackie Madrytu.

Budynek uliczny Churruca w Madrycie, gdzie mieszkał Manuel Machado. Źródło: Luis García [GFDL lub CC BY-SA 3.0] Na etapie jego czeskiego życia młody Manuel zaczął wykazywać swoją zdolność do poezji. To wtedy ogłosił swoje pierwsze wersety i stworzył publikacje w niektórych wydrukowanych mediach.

Lata młodzieży

Po zakończeniu beztroskiego życia, które miał w stolicy hiszpańskiej, młody Manuel wyjechał do Paryża w 1898 roku. W francuskim mieście zaczął pracować jako tłumacz w znanym wówczas redakcyjnym Garnier. To był czas, kiedy opublikował swoją pierwszą książkę zatytułowaną Dusza.

Życie Manuela Machado wzbogacało i dużo się uczyło. Podczas gdy w mieście Luz miał okazję spotkać się i zaprzyjaźnić z ważnymi pisarzami i krytykami literackimi, takimi jak Rubén Darío, Amado Nervo i Enrique Gómez Carrillo.

W 1903 r. Współpracował dla magazynu Czarny i biały A także dla gazety ABC. W tych latach dramatopisarz rozpoczął swoje kroki w teatrze.

W tym samym roku komedia teatralna miała premierę w Sewilli Miłość do lotu, że nie miał znaczenia, którego się spodziewał. Dwa lata później, w 1905 roku, opublikował Caprichos; Jego brat José Machado był odpowiedzialny za oświecenie.

Dojrzałe życie Manuela    

Manuel wszedł na etap dojrzałości jako uznany i drogi pisarz, było wiele dzieł, które opracował, zanim osiągnął ten etap swojego życia. Podobnie wykazał swoją zdolność i wydajność do wykonywania stanowisk administracyjnych związanych z literaturą.

W 1913 r., Kiedy miał trzydzieści nr, pełnił funkcję urzędnika opcjonalnego ciała archiwizyjnych, bibliotekarzy i archeologów Santiago de Compostela; Potem zmienił się w Bibliotekę Narodową Madrytu. Ponadto był dyrektorem Biblioteki i Muzeum Miejskiego stolicy hiszpańskiej.

Poeta służył również jako dziennikarz. Pod koniec wojny światowej podróżowałem przez kilka krajów europejskich jako korespondent hiszpańskiej gazety Liberał. Następnie w 1921 r. Opublikował swoją pracę Ars Moriendi, Wiersze uważane przez uczonych jego pracy za najlepszą pracę.

Na początku dwudziestu Manuela rozważył decyzję o wycofaniu się z poezji; Myślał o tym, jak termin. Jednak kontynuował pisanie teatru ze swoim bratem Antonio. Jednym z dzieł z największą wrażliwością była La Lola idzie do portów, roku 1929.

Ostatnie lata

Kiedy w 1936 r. Wybuchła hiszpańska wojna domowa, poeta był w Burgos, w towarzystwie, którego jego żona była przez ponad trzydzieści lat, Eulalia Cáceres, której spotkał w latach uniwersyteckich. Sytuacja kraju trzymała go z dala od rodziny.

Może ci służyć: koncepcjonizm: pochodzenie, historia, cechy, autorzy, prace

Poeta został uwięziony 29 grudnia tego samego roku przez dwa dni po złożeniu oświadczeń na temat wojny francuskim mediom. Dwa lata później został mianowany członkiem Królewskiej Akademii Hiszpańskiej.

Ich starości są dzieła Wersety komika I Korona Sonetos, Ten ostatni na cześć José Antonio Primo de Rivera, syna homonimicznego dyktatora.

W 1939 roku nauczył się śmierci swojego brata Antonio i jego matki. Poszedł z żoną, a potem wrócił do Burgos.

Manuel Machado napisał do końca swoich dni. Zmarł w mieście Madrytu 19 stycznia 1947 r., Wielu intelektualistów i politycznych uczestniczyło w pogrzebie.

Jego ciało zostało pochowane na cmentarzu Almudena. Po jego śmierci jego żona poświęciła się opiece nad potrzebującymi dziećmi.

Styl literacki

Ana Ruiz i Antonio Machado Álvarez, rodzice Manuel Machado. Źródło: Autor Unknownuknown [domena publiczna], za pośrednictwem Wikimedia Communsel Literary Style of Manuel Machado, był scharakteryzowany przez precyzyjne i jednocześnie zwięzłe język. To było podobne do jego brata Antonio, ponieważ nie użył ozdobnej retoryki. Ponadto poeta użył krótkich zwrotów, aby nadać swoje wersety większą naturalność i ekspresję.

Pisząc poezję, czuł się wystarczająco wolny, aby jego praca też była. Nie pozwolił, aby metryka dała mu wytyczne, ale raczej pisał w sposób, w jaki chciał i czuł. Wpływał na niego Francuz Paul Marie Verlaine i Nikaraguan Rubén Darío.

W odniesieniu do swojego sposobu pisania, w wielu przypadkach podążył ślady swojego ojca pod względem rozprzestrzeniania się andaluzyjskiego folkloru, miał nawet wielką zdolność do Flamenco i jego popularnej głębokiej piosenki. Trampki, kuplety i solesy były głównymi strukturami, których używał.

Manuel Machado był kreatywny, genialny i lekki w swojej poezji. Jeśli chodzi o jego prozę, było to dość proste; W przeciwieństwie do wielu pisarzy swoich czasów, nie używał przymiotników. W teatrze zgodził się ze swoim bratem w pomysłach komedii i tragedii.

Ideologia

Z politycznego punktu widzenia ideologia Manuela Machado została początkowo zorientowana na obronę demokracji i wolności cywilnych. Był człowiekiem o pokojowych myślach i rozwiązaniach, które wierzyły w Hiszpanię w wyniku pracy i innowacji.

Jednak kiedy wojna domowa wybuchła w 1936 roku. Ten ruch był kopią faszyzmu Włoch, co oznaczało podejście do absolutyzmu i totalitaryzmu.

Decyzja Manuela o dołączeniu do tego ruchu zaskoczyła wielu: po pierwsze, ponieważ nigdy nie był przestrzegany żadnej partii politycznej; A po drugie, ponieważ nie był zgodny ze swoim demokratycznym uczuciem. Więc jego bliscy przyjaciele uznali, że był bardziej przetrwania niż sympatyzować.

Kompletne prace

Prace Manuela Machado zostały opracowane w poezji, teatrze, powieściach, tłumaczeniach i esejach; Jest jednak rozpoznawany bardziej niż cokolwiek innego za swoje wersety i utwory teatralne. W przypadku poezji jego aktywność rozpoczęła się od Smutny i wesoły (1894) i Itp (1895).

Najważniejszym czasem jego pracy był w latach 1900–1909. Został uważany za najbardziej prolifalny etap, a ponadto czas, w którym opublikował swoje najważniejsze prace. Tak jest Dusza (1902), który jest refleksją andalusowską - z powodu kupletów - jego myślenia o miłości i śmierci.

Jeśli chodzi o jego prozie, zaczął w 1913 roku Miłość i śmierć, To dotyczyło serii opowiadań. Machado pokazał, jak duży wpływ miał na niego Rubén Darío, biorąc pod uwagę sposób, w jaki napisał kilka historii.

Poniżej znajdują się najważniejsze dzieła Manuela Machado w gatunkach literackich, które opracował:

Poezja

- Smutny i wesoły (1894).

- Itp (1895, ze współpracą pisarza i dziennikarza Enrique Paradas).

- Dusza (1902).

- Caprichos (1905-1908).

- Piosenki (1905).

- Święto narodowe (1906).

- Zły wiersz (1909).

- Apollo (1911).

- Trofea (1911).

- Hondo śpiewa (1912).

- Piosenki i dedykacje (1915).

- Sewilla i inne wiersze (1918).

- Ars Moriendi (1921).

- Feniks (1936).

- Złote godziny (1938).

- Opera poezja omnia lyrica (1940).

- Kadencje kadencji (1943).

- Harmonogram, wiersze religijne (1947).

Próba

Z esejów Machado były trzy największe:

Może ci służyć: Avant Ameryki Łacińskiej: kontekst, cechy, autorzy

- Wojna literacka (Napisane w latach 1898–1914).

- Rok teatru (1918).

- Dzień po dniu mojego kalendarza (1918, był również znany jako Memorandum of the Hiszpan Life of 1918).

Play teatralne

Specie hiszpańskiego poety i dramaturga są wynikiem pracy wraz z jego bratem Antonio Machado. Wyróżniono się następujące:

- Nieszczęścia fortuny lub Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Mañara (1927).

- Las Adelfas (1928).

- La Lola idzie do portów (1929, jeden z najważniejszych i wersji).

- Prima Fernanda (1931).

- Księżna Benamejíi (1932).

- Człowiek, który zmarł na wojnie (1928).

Powieść

Powieść była także gustem Manuela, nawet gdy jego praca w tym gatunku literackim nie była tak rozpowszechniona i wybitna. Można jednak wspomnieć o najlepszych znanych tytułach autora:

- Miłość do lotu (1904).

- Miłość i śmierć (1913).

Tłumaczenie

Manuel wykonał hiszpańskie tłumaczenie kilku europejskich pisarzy. Niektóre z najważniejszych dzieł były następujące:

- Dzielne imprezy, Francuza Paula Verlaine (1911).

- Etyka, Holendra Barucha Spinoza (1913).

- Kompletne prace, autor: René Descartes (1920).

- Hernani, francuskiego Víctor Hugo (1928).

Krótki opis najbardziej reprezentatywnych prac

Dusza (1902)

Ta praca jest podzielona na dziewięć części. Pierwsze trzy są związane z symboliką, podczas gdy na następujące znaczenie miała ruch francuski urodzony po romantyzmie i znany jako parnassianizm.

Okładka „Alma”, autor: Manuel Machado, Los Cantares Museum. Źródło: Juan Gris [domena publiczna] w Dusza Manuel wyraził kilka piosenek i kupletów Andaluzji, a jednocześnie związał się ze swoimi emocjami i myślami o śmierci, samotności i miłości. Treść i sposób, w jaki napisał, odzwierciedlały serię kontrastów.

Wiersze związane z wnętrzem poety opisały samotność i zapomnienie, które poczuł w pewnych czasach swojego życia. Dzięki tej pracy zwrócił się również do motywu Castilli, który dał otwarcie, aby inni pisarze zrobili to samo.

Wiersz „Adelfos”

„Moja wola umarła noc księżyca

w którym było bardzo pięknie nie myśleć ani nie chcieć ..

Moim ideałem jest pielęgnowanie bez złudzenia ..

Od czasu do czasu pocałunek i imię kobiety.

W mojej duszy, siostrze popołudnia, nie ma konturów ..

I symboliczna róża mojej jedynej pasji

To kwiat, który rodzi się w ignorowanych ziemiach

I to nie ma kształtu, aromatu ani koloru ”.

Caprichos (1905)

Ta praca została podzielona na dwie części, każda z znaczącymi różnicami. W pierwszym widać poezję pełną witalności i radości, w której forma charakteryzowała się światłem, a jednocześnie perfekcją, której szukał Manuel Machado. W drugim poecie powrócił do melancholii.

Wiersz „Abel”

„Pole i Zmierzch. Ognisko,

którego dym powoli do nieba idzie.

W bladej kuli

Nie ma ani jednej chmury.

Dym to niebo idzie,

Cicha ognisko ..

I zejdź jak suwerenny pojedynek

Noc na łąkę ..

Kain!, Kain! Co zrobiłeś ze swoim bratem?".

Zły wiersz (1909)

Uważa się go za jedno z najbardziej innowacyjnych dzieł Manuela, biorąc pod uwagę sytuację, w której mieszkał jego kraj w czasie poczęcia. Poeta skorzystał z okazji, aby uchwycić moment przez wizjonerską wolność sztuki. W wersetach można zobaczyć głębię i powierzchowność.

Jednocześnie pisarzowi udało się zintegrować elegancję i refleksję między kultem a popularnym. Język pracy jest bardzo naturalny, z wyraźnym dowodem wpływu wspomnianej Verlaine i Rubén Darío. Zły wiersz To rozgłos nowego poety, który zaczął czuć się inaczej.

Wiersz „Ja, dekadencki poeta”

„Ja, dekadencki poeta,

Hiszpański XX wieku,

że byki chwalili,

i śpiewane.

Śliny i brandy ..

I noc Madrytu,

I nieczyste zakątki,

i najciemniejsze wady

Z tych wielkich -wnicia CID:

tak wielu kanałów

Muszę trochę dość;

Już jestem zły i już nie piję

Co powiedzieli, że pił ... ”.

Hondo śpiewa (1912)  

Książka zebrała serię piosenek Flamenco, które Manuel napisał przez całą młodość, pod wpływem jego ojca oraz wspomnień i doświadczeń jego rodzinnej Sewilli. Poeta użył Soleares i Sigidillas w strukturze; Jest to hołd dla tradycyjnych i popularnych.

Wiersz „Sing Hondo”

„Śpiewali nas wszystkich,

W noc wymiany,

Może ci służyć: elementy wywiadu

Kople, które nas zabiły.

Serce, zamknij swój żal:

Śpiewali nas wszystkich

W noc wymiany.

Malagañas, Soleares,

i cygańskie Sigidillas ..

Historie moich smutków

I złych godzin ”.

Ars Moriendi (1921)

Ta praca (która po hiszpańsku tłumaczy się jako Sztuka umierania) ma głęboką poetycką ekspresję i dotyka kwestii życia i śmierci z wieloma niuansami subtelności. W tym manuelu wywołał życie jako westchnienie, marzenie, które kończy się, gdy śpi na zawsze.

Wiersz „Ars moriendi”

„Umiera to… kwiat jest we śnie

-Że podczas przebudzenia nie ma już w naszych rękach-

aromatów i niemożliwych kolorów ..

I pewnego dnia bez aromatów go wycinamy ..

Życie pojawia się jako sen

W dzieciństwie ... potem budzimy się

Zobaczmy ją, a my idziemy

Urok szukający śmiechu

że najpierw marzymy… ”.

Juan de Mañara (1927)

To była sztuka, którą napisał Manuel Machado ze swoim bratem Antonio. Premiera 13 marca 1927 r. W Reina Victoria Theatre w mieście Madryt. Wystąpił hiszpański aktor Santiago Artigas i Argentyna Pepita Díaz.

Opierał się na legendzie Don Juana, ale pisarze dodali pewne odniesienia do postaci Miguela Mañara, który był ikoną w Sewilli. Dwie kobiety pragną miłości Juana; Elvira, która była zła, zabiła swojego męża i pomogła uciec. Tragedia nie czeka.

Las Adelfas (1928)

Ten utwór teatralny został po raz pierwszy zaprezentowany w Eldorado Theatre w Barcelonie 13 kwietnia 1928 r. To historia śmierci i uwodzenia; Księżna Araceli szuka odpowiedzi na ciągłe koszmary, które ma ze swoim martwym mężem Alberto.

Po zapytaniach, które pani zrobiła z lekarzem i przyjacielem męża, Carlosem Montesem, odkryła mroczną osobowość zmarłego i problemy osobowości, które miała. Rozczarowany, wdowa sprzedała nieruchomości i zakochała się w człowieku podobnym do umarłych.

La Lola idzie do portów (1929)

Ta sztuka The Machado Brothers jest jednym z najbardziej rozpoznanych i zapamiętanych. Zorganizowali to w trzech aktach i zostały napisane w wersetach. Premiera go 8 listopada 1929 r. W Madrycie w Fontalba Theatre i zostali zabrani do teatru w trzech różnych wersjach.

Chodzi o historię piosenkarza flamenco z Cádiz o imieniu Lola, którego wszyscy ludzie chcieli. Don Diego, bogaty właściciel ziemski, kocha ją dla siebie; Zapraszając ją do swojej farmy, jej syn się w niej zakochuje, ale ta miłość nie jest możliwa.

Prima Fernanda (1931) 

Ta praca została napisana w wersetach i została ustrukturyzowana w trzech aktach. Jego premiera odbyła się 24 kwietnia 1931 r. W Reina Victoria Theatre w Madrycie. To była wystawa historii miłości, nienawiści, zazdrości i uwodzenia, w której bohaterowie są zaangażowani w trudną fabułę.

Małżeństwo Matilde i Leopolda, które zawsze było funkcjonalne i harmonijne, jest zakłócone, gdy Fernanda doszło do życia obu. Młoda kobieta szuka jedynie własnej korzyści; Jego kuzyn zakochał się w niej, a kobieta przyniosła tylko jej nieszczęścia.

Księżna Benamejíi (1932)

Graj napisane w wersetach i podzielone na trzy akty. Premiera 26 marca 1932 r. W hiszpańskim teatrze. Został ustawiony na początku XIX wieku i przedstawił historię bandyty Lorenzo Gallardo podczas inwazji Napoleon Bonaparte.

Czując się zagrożony okupacją żołnierzy napoleonicznych, Gallardo musiał chronić się w rezydencji księżnej Benamejí, która była mu winna przysługę za to, że został przez niego uratowany. Z czasem zakochują się i wszystko kończy się bólem.

Człowiek, który zmarł na wojnie (1941)

W przypadku tej sztuki Manuel i jego brat napisali to w prozie, w przeciwieństwie do wielu innych; Ponadto ustrukturyzowali to w czterech aktach. Premiera w mieście Madrytu 8 kwietnia 1941 r. W hiszpańskim teatrze. Jedenaście lat później zostało zaprezentowane w Meksyku.

Opowiedział historię o burżuazyjnym małżeństwie utworzonym przez markiza de Castellar Don Andrés de Zuñiga i Doña Berta. Mąż przez długi czas ukrywał swoją żonę, że ma syna z małżeństwa o imieniu Juan, którego nigdy nie rozpoznał.

Wiele lat później, widząc Andrésa, który nie mógł mieć dzieci, szukał chłopca, który zrobił jego spadkobiercę i dowiedział się, że umarł podczas walki podczas I wojny światowej. Później odkryli, że Juan był bliżej, niż nigdy nie sądzili.

Bibliografia

1. Garcia, m. (S. F.). Dusza. Manuel Machado. (Nie dotyczy): portal solidarności. Odzyskane z: Poralsolidario.internet.
2. Manuel Machado. (2019). Hiszpania: Wikipedia. Odzyskane z: Wikipedia.org.
3. Álvarez, m. (2011). Manuel Machado. Prace, styl i technika (Nie dotyczy): Machado. Magazyn badawczy w sagie rodzinnej. Odzyskane z: Antoniachoado.com.
4. Tamaro, e. (2019). Manuel Machado. Hiszpania: biografie i życie. Odzyskane z: biografia Andvidas.com.
5.  Manuel Machado. (2019). Hiszpania: Hiszpania to kultura. Źródło: Hiszpania.Jest.