10 najbardziej wpływowych przedstawicieli surrealizmu

Pomiędzy Przedstawiciele surrealizmu Najważniejsze możemy wspomnieć artystów malarstwa, takich jak Dalí, z poezji, takich jak Breton lub kino jak Buñuel. Surrezm to ruch artystyczny, który rozpoczął się w Paryżu we Francji w 1924 r. Z „surrealistycznym manifestem” André Bretona.

W tym manifeście Breton definiuje surrealizm jako: „Czysty automatyzm psychiczny, przez który próbuje wyrażać ustnie, pisemne lub za pomocą jakiejkolwiek innej metody, prawdziwe funkcjonowanie myśli. W przypadku braku kontroli sprawowanej przez rozum i zwolniony z jakiegokolwiek wymogu estetycznego lub moralnego ”.

W tym sensie ruch surrealistyczny opiera się na przekonaniu, że śpiący umysł, znany również jako nieświadomy umysł, jest źródłem wyobraźni. Z tego powodu dzieła surrealizmu są często prezentowane jako obrazy podobne do snów, wyodrębnione z snów, z ekstrawaganckim postrzeganiem przestrzeni, niezgodności i fantastycznych elementów.

Surrealizm wprowadził nowe techniki. Na przykład w malarstwie tarcie (Z francuskiego „pocierania”) i decalcomanía, metody, które według artystów ruchu pozwoliły wyrażać zawartość podświadomości.

DeCalcomanía polegała na nakładaniu farby na płótnie bez kadrowania, składania i rozszerzenia farby, a następnie ponownie otwierania. Więc artysta nie miał kontroli nad wynikami decalcomanía.

Z drugiej strony w literaturze użyto pisma mechanicznego, które polegało na pisaniu wszystkiego, co przyszło mi do głowy, nie zatrzymując nawet myślenia o pisaniu.

Również surrealistyczni artyści zapuścili się na fotografię i kino. W ten sposób film krótkometrażowy „Andaluzyjski pies” (1929), wyreżyserowany przez Luisa Buñuela z udziałem Salvadora Dalí, jest jednym z największych wykładników, jeśli chodzi o Metrajes. Zatem wśród głównych przedstawicieli tej estetyki są:

Wykładnicy surrealistycznego ruchu

1- André Breton (1896 - 1966)

Breton był francuskim pisarzem i poetą, uważanym za ojca surrealizmu. Jego pisma pokazują pewne cechy dadaizmu, ruchu artystycznego, który poprzedzał surrealizm i który położył fundamenty rozwoju surrealizmu.

Wśród jego pism „Nadja” (1928) wyróżnia się: „Co to jest surrealizm?„(1934) i„ surreal manifesto ”(1924), dzieło, które poparły wolną ekspresję i wyzwolenie podświadomości.

2- Salvador Dalí (1904 - 1989)

Dalí był hiszpańskim malarzem i pisarzem. Jest to prawdopodobnie jeden z najbardziej znanych artystów tego ruchu. Stał się częścią surrealistycznego kręgu po premierze „psa andaluzyjskiego”.

W swoich obrazach połączył elementy superrealistyczne i hiperrealistyczne, które pokazują silny wpływ teorii psychoanalitycznych Sigmunda Freuda. Wśród jego prac są „Utrzymanie pamięci” (1931) i „łabędzie odzwierciedlające słonie”.

3- Luis Buñuel (1900 - 1983)

Buñuel był hiszpańskim dyrektorem. Jego filmy charakteryzują się przedstawieniem zarówno obrazów snów, jak i pragnień podświadomości.

Współpracował dwukrotnie z Salvadorem Dalí, w ​​1928 r. („An Andalusian Dog”) i w 1930 r. („The Golden Age”). Jedną z jego najbardziej symbolicznych produkcji jest „The Exterminatination Angel”, w którym grupa ludzi jest zamknięta w jadalni z nieznanych powodów.

4- Frida Kahlo (1907 - 1954)

Frida Kahlo była meksykańskim malarzem znanym ze swoich własnych. Jego życie naznaczono chorobą: w wieku 6 lat cierpiał polio, chorobę, która uszkodziła mu prawą nogę i w wieku 18 lat doznał wypadku samochodowego, który poważnie zranił jego kręgosłup i miednicę. W sumie zostało przedłożone 35 operacjom, w którym Frida Kahlo rozpoczęła malowanie.

Jego obrazy silnie wpływają kultura meksykańska i wyrażają cierpienie, które musiał przekroczyć po wypadku, a także wygenerowane przez niego fizyczne i psychiczne szkody.

5- Joan Miró (1893 - 1983)

Miró był hiszpańskim malarzem charakteryzującym się reprezentowaniem halucynacji w jego obrazach. Jego obrazy zostały pomalowane ograniczoną gamą jasnych kolorów, podkreślając żółty, niebieski, czerwony i zielony.

Obrazy Miró nie mają na celu reprezentowania nieświadomości, ale odzwierciedlają automatyzm artysty.

6- René Magritte (1898 - 1961)

Magritte był belgijskim malarzem. Na pierwszy rzut oka jego prace wydają się mieć wysoce realistyczny charakter, jednak po uważnej obserwowaniu ich niezgodnych obrazów i scen zostaną zaobserwowane.

Prace Magritte starały się odzwierciedlić, co leży u podstaw pozorów; W tym celu pomalowałem izolowane obiekty, aby widz był kwestionowany o znaczenie ich.

Może podkreślić swój okres w latach 1920–1924, gdzie pokazuje wpływy różnych prądów artystycznych, takich jak kubizm, sierot, futuryzm lub puryzm.

7- Max Ernst (1891 - 1976)

Ernst był niemieckim malarzem, przedstawicielem ruchu surrealistycznego, a także jego poprzednikiem, ruchem dadaistycznym. Jego współpraca z surrealizmem miała ogromne znaczenie: w 1925 r. Wprowadził techniki tarcie I Decalcomanía.

W wielu jego pracach antropomorficzne i fantastyczne postacie są reprezentowane w krajobrazach renesansowych. Inne odzwierciedlają traumę, jaką cierpiała podczas I wojny światowej.

8- Dorothea Tanning (1910 - 2012)

Tanning był amerykańskim ilustratorem, malarzem i pisarzem, który dołączył do surrealistycznego kręgu po II wojnie światowej. W 1942 roku poznał Maxa Ernsta, aw 1946 r. Poślubili. Jego prace odzwierciedlają egzotyczne obrazy, psychotyczne sny i postacie metamorficzne.

9- Marcel Duchamp (1887 - 1968)

Duchamp był francuskim artystą, który dorastał w rodzinie artystów. Z jego pięciu braci trzech z nich poświęcono sztuce jako zawód.

Prace Duchampa przeszły różne etapy, zaczynając od kubizmu. Współpracował także z rozwojem dadaizmu i surrealizmu. Jednym z jego najbardziej znaczących dzieł jest „naga po schodach”.

Mimo, że rozpoczął karierę artystyczną jako malarz, opuścił tę sztukę i poświęcił się rzeźbie. Jako rzeźbiarz przedstawił przedmioty życia codziennego, nawet nie zmieniając. Praca Duchampa zainspirowała inne nowoczesne ruchy, takie jak pop-art of Posterity.

10- Pablo Picasso (1881 - 1973)

Ten hiszpański malarz wyróżniał się jego rzeźbami i obrazami z wpływami różnych stylów, w tym surrealizmu. Zwrócił się również do ceramiki, rysunku lub projektowania kostiumów dla utworów teatralnych.

Pablo Picasso jest uważany za jednego z najważniejszych malarzy hiszpańskiej sztuki XX wieku za świadek jego czasu. Jego najważniejsze dzieła „El Guernica” reprezentują tragedię bombardowania Hiszpanii z Guernicki, ujawnionej dzisiaj w Reina Sofía Museum of Art w Madrycie.

Bibliografia

1. Brahman, Diana (2001). Sztuka surrealistyczna w kolekcji Nomy. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z NOMA.org.
2. Breton, André (1924). Manifest surrealizmu odzyskany 26 lutego 2017 r.com.
3. Surrealizm i artyści kobiety. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z Lacma.org.
4. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z Saylor.org.
5. Salvador Dalí: Biografia. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z Philamuseum.org.
6. Frida Kahlo. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z CDN.Shopify.com.
7. Turkel, Daniel (2009). Przesłanie sztuki surrealistycznej: automatyzm, zestawienie i sny. Pobrano 26 lutego 2017 r. Z Danturkel.com.