Charakterystyka sztuk wizualnych, typy, techniki, przykłady

Dzieła wizualne Są to manifestacje artystyczne, które wykorzystują liczne tradycyjne i eksperymentalne techniki, stworzone w celu stymulowania poczucia poglądu na inne zmysły.

Koncepcja sztuk wizualnych pojawia się na krótko przed końcem II wojny światowej. W tej chwili wielu artystów zaczyna scalać różne rodzaje technik i zasobów, tworząc w ten sposób nowe sposoby reprezentacji wizualnej. Ta eksploracja pozwoliła na większą ekspresyjną swobodę i dało twórcze pchnięcie artystom i artystom, podobnie jak w przypadku awangardy na początku XX wieku.

Od połowy wieku i przy pomocy nowych technologii liczba tradycyjnie znanych sztuk wizualnych, takich jak malarstwo, rzeźba, praca ceramiczna, wrażenie, architektura, rysunek i grawer.

Obecnie nowe wyrażenia, takie jak fotografia, sztuka wideo, kino i obiekty artystyczne, między innymi wyrażenia, są również częścią tej grupy.

Wraz z pojawieniem się komputera i jego zastosowania w tej dziedzinie podano inne formy sztuk wizualnych powiązanych ze sztuką cyfrową.

[TOC]

Charakterystyka sztuk wizualnych

Niektóre z najwybitniejszych cech sztuk wizualnych to:

Asygnowanie

Odnosi się do włączenia technik lub stylów różnych prądów i ruchów artystycznych, a także różnych czasów, do opracowania utworu. Środki umożliwia sztukę wizualną korzystanie z dowolnego materiału, urządzenia lub techniki, która pozwala promować głębsze wrażenia dla widzów.

Wielodyscyplinarność

Łączy różne dyscypliny, aby osiągnąć nowe i innowacyjne wyniki.

Odżywcze globalizacji

Dzięki temu zjawiskowi artysta jest powiązany z pracami, które występują w pozostałej części świata, co czyni go zarówno estetyczną informacją.

Może ci służyć: teatr eksperymentalny: pochodzenie, cechy, autorzy i prace

Strategie wystawy i witryny

Dzisiaj sztuki wizualne nie ograniczają się do wystaw w muzeach lub innych tradycyjnych miejscach. Można je zaprezentować w przestrzeniach miejskich lub za pośrednictwem wirtualnych platform.

Interakcja z publicznością

W zależności od celowości autora prace można przedstawić w taki sposób, aby umożliwić interakcję społeczeństwa z jakąkolwiek częścią lub całością.

Rodzaje sztuk wizualnych

Istnieje wiele sztuk wizualnych, jednak można je podzielić na trzy duże grupy:

1- Tradycyjne reprezentacje

Taniec

Są one związane z koncepcją „sztuk pięknych”, wymyślonych w XVIII wieku, odnosząc się do wyrażeń, które mogą zachwycić widok ich pięknem i dobrym smakiem. Uwzględniono tutaj taniec, rysunek, malowanie, grawerowanie, rzeźbę, ceramikę i architekturę.

2- Przedstawienia XX wieku

Sztuka miejska

Zaczynają od twórczego impulsu przyznanego przez różne awangardy i eksploracje materiałów i technik.

Sztuka miejska, kino, sztuka kinetyczna, sztuka lądowa, abstrakcyjne reprezentacje obrazkowe, sztuka graffiti, fotografia, sztuka optyczna i wydajność i wydajność.

3- Cyfrowe i współczesne przedstawienia

Fotografia cyfrowa

Występuje wraz z przybyciem komputerów i nowych mediów, co pozwoliło na nowe możliwości tworzenia artystycznego.

Fotografia cyfrowa, multimedia lub sztuka wideo są tutaj pogrupowane, mieszane obiekty (w których różne tradycyjne i awangardowe techniki, cyfrowe ilustracje i sztuka interaktywna zbiegają się.

Techniki i zasoby sztuk wizualnych

Każda z sztuk wizualnych wykorzystuje różne rodzaje technik i zasobów. Niektóre z najczęściej używanych są pokazane poniżej, zgodnie z rodzajem reprezentacji:

Może ci służyć: grecka komedia

Rysunek

Rysunek

Ta technika jest uważana za wspólny język, jako pierwszy używany przez człowieka do reprezentowania i przesyłania ich pomysłów i historii. Potrzebna jest tylko płaska przestrzeń i element, którego kolor jest kontrastowy z płaską przestrzenią, umożliwiając narysowanie w niej postaci.

Jeśli chodzi o techniki, są one klasyfikowane zgodnie z intencją rysunku. Tutaj znajdują się artystyczne, geometryczne, architektoniczne, trener, geodezyjne, animowane i podniesione.

Farba

Farba

Razem z rysunkiem jest jeden z najstarszych rodzajów wizualnej reprezentacji używanej przez ludzkość. Zasadniczo artysta potrzebuje powierzchni, pigmentów i narzędzi do ich zastosowania. Zwykle zastosowana powierzchnia to papier lub płótno, jednak ściana może być również interweniowana.

Jeśli chodzi o techniki, zależą one od sposobu, w jaki pigmenty na powierzchni są przygotowywane i ustalane. Niektóre z nich to farba do ciasta, malarstwo olejne, farba akrylowa, gwasz i wiele mieszanych technik, które zawierają kombinację kilku pigmentów i segregatorów w tej samej pracy.

Rzeźba

Rzeźba

Wykorzystuje użycie miękkich lub twardych materiałów do utworzenia trzech wymiarów kawałków. Zastosowane materiały mogą być dowolne, takie jak metale, drewno, glina, papier, szkło, tkanina, guma lub porcelanowa.

Najczęściej stosowane techniki rzeźbiarskie to dłutych, rzeźbiących, opróżniania lub formowania, kiełbasę i sklejkę.

Fotografia

Fotografia

Techniki stosowane przez fotografię szukają przechwytywania obrazu przez soczewkę, a jego późniejsze grawerowanie na podłożu lub cyfrowym medium.

Jednak wszystkie rodzaje fotografii używają kamer do generowania elementów, jednak w przypadku fotografii analogowej konieczne jest rejestrowanie obrazów w procesie chemicznym, podczas gdy fotografia cyfrowa używa tylko pamięci i ekranu do projekcji.

Może ci służyć: sztuka gotycka

Techniki fotograficzne odnoszą się głównie do składu przechwyconych elementów i ich proporcji do wnętrza pudełka obrazu.

Sztuka cyfrowa

DataMoshing

Ten rodzaj reprezentacji jest wart jedynie wykorzystanie elementów technologicznych i cyfrowych, takich jak komputery, do realizacji procesu tworzenia sztuki artystycznej.

Istnieje wiele technik, które umożliwiają zastosowanie tego rodzaju sztuki wizualnej, takich jak malarstwo cyfrowe, sztuka fraktalna, sztuka algorytmiczna, danych danych i dynamiczne malowanie.

Przykłady sztuk wizualnych

Niektóre przykłady sztuk wizualnych, zastosowanych do różnych dziedzin, mogą być następujące:

- Biżuteria: jest to zastosowanie rzeźby, wykonane głównie z materiałami metali i nie -metalowymi oraz wkładki w kamieniach szlachetnych.

- EBANISTERY: Jest to wyspecjalizowana gałąź drewna, która wykorzystuje rzeźbę i rozmiar drewna do wykonywania zawręconych części, podstawy i listwy.

- Kaligrafia: Jest to zastosowanie rysunku do generowania znaków, które pozwalają piękne i ozdobne pisanie.

- Obiekty artystyczne: jest to współczesna reprezentacja, która może zawierać różne rodzaje sztuk wizualnych, technik i materiałów.

Bibliografia

1. Arlander, a. (2011). Charakterystyka sztuki wizualnej i scenicznej. Uzyskane ze środowiska akademickiego.Edu
2. Britannica, t. I. (2019). Sztuka. Uzyskane z Britannica.com
3. Esanu lub. (2012). Co to była sztuka współczesna? Uzyskane z MitPressjournals.org
4. Marcos, a. I. (2009). Medum komputerowe w procesie twórczym sztuki cyfrowej. Uzyskane z Researchgate.internet
5. Owen, s. 1. D. (2019). Obraz. Uzyskane z Britannica.com