Biografia Wucius Wong, prace, podstawy projektowe

Wucius Wong (1936) to słynny malarz, który pracuje z chińskim atramentem, będąc jednym z głównych odniesień ruchu znanego jako nowy atrament w Hongkongu. Z kolei jest uważany za najważniejszy wykładnik dwóch wymiarów i w trzech wymiarach.

Pochodzi z prowincji Guangdong w Chinach, choć rosła w Hongkongu. Był pod wpływem Lui Shou-Kwan, z którym w 1955 r. Podjął swoje pierwsze kroki w chińskim malarstwie.

Źródło: Viinfagra [CC BY-SA 3.0 (https: // creativeCommons.Org/licencje/by-sa/3.0)], przez Wikimedia Commons.

Jego rola była fundamentalna dla promocji współczesnej literatury i sztuki, będąc także członkiem One Art Group. Odgrywał także ważną rolę jako administrator sztuki i sztuki, biorąc Hongkongu wiele teorii i koncepcji używanych w epoce współczesnej przez ludzi Zachodu. Rozmnażył te pomysły dzięki publikacji i organizacji wydarzeń.

Jego wpływ był tak ważny, że pomógł w opracowaniu i nauczaniu kursów projektowych, które służyły szkoleniu dużej liczby projektantów.

[TOC]

Biografia

Wucius Wong urodził się w 1936 roku w Taiping, prowincji, która jest częścią Guangdong w Chinach. Od najmłodszych lat jego miejscem zamieszkania był Hongkong, gdzie po raz pierwszy okazał zainteresowanie stylem malarstwa zachodniego i projektowania.

Początkowo literatura była również częścią jej zainteresowań, chociaż stopniowo była bardziej skłonna do sztuki plastycznej, a konkretnie w projektowaniu.

Pierwsze kroki Wonga w obszarze projektowym sprawiły, że studiowali i eksperymentują z tradycyjnymi pojęciami, chociaż z obrotem i bardziej nowoczesnymi detalami i elementami. Stał się jednym z wielkich wykładników w swoim stylu, a prace wystawiane na całym świecie.

Może ci służyć: gdzie zmarł Cristóbal Colón? I gdzie są twoje kości?

W latach 50. Wong przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych. Tam zapisał się do Columbus College of Art and Design, instytucji w Ohio. Czas później studiował także w Maryland Institute of Art, który znajduje się w Baltimore, instytucji, w której uzyskał tytuł licencjata i mistrza.

Po zakończeniu szkolenia w Stanach Zjednoczonych Wong postanowił wrócić do Chin. Uzyskał pracę jako konserwatystę w muzeum sztuki. Nauczał także w Swire Design School, po części politechnice Hongkongu.

W latach 70. udało mu się być stypendium Fundacji Johna Rockefellera III. Pomogło to Wongowi przeprowadzić ważną serię badań, które mają związek z językami zachodnimi, można odzwierciedlać użycie elementów, takich jak linie, światła i/lub tekstury.

Książka Podstawy projektowe

Książka Podstawy projektowe Jest to jeden z najważniejszych wkładów Wonga w świat projektowania. Ta publikacja stała się główną książką dla wszystkich studentów projektowych, ponieważ w pracy wszystkie definicje i szczegóły dotyczące projektu w dwóch i trzech wymiarach są ujawnione w bardzo szczegółowy sposób.

W Podstawy projektowe Zasady gramatyki wizualnej są narażone i pogrupowane razem, co odnosi się do sztuki tworzenia wiadomości wizualnych. Zasady te są niezbędne przy tworzeniu konstrukcji graficznej.

Książka składa się z trzech części, które odnoszą się do kompilacji trzech tekstów Wong. Pierwsza część została opublikowana w 1979 roku i została zatytułowana Bidimensional Projekt zasady. Na tym początkowym etapie Wong opowiada o najprostszych koncepcjach związanych z płaskimi lub abstrakcyjnymi formami.

Może ci służyć: co Hiszpanie zabrali do Peru?

Druga część nazywa się Podstawy dwóch wymiarów. Tutaj Wong koncentruje się raczej na sposobie tworzenia formularzy. Rozszerzył wcześniej używane koncepcje.

Podstawy trójwymiarowych projektów stanowi trzecią część książki. Przestudiuj sposób, w jaki połączone są plany i linie, aby stworzyć różne przedstawienia.

Definicja projektu

Dla Wong, aby projekt mógł być uznany za coś dobrego lub wykonanego, musiał reprezentować w najlepszy możliwy sposób. To może być wiadomość, obiekt lub po prostu produkt.

Jednym z kluczy, aby ta reprezentacja była skuteczna, jest to, że projekt powinien wziąć pod uwagę kontekst. Zbieraj informacje, aby określić najlepszy sposób na stworzenie czegoś, ale także je wyprodukować, rozdzielić, a następnie wykorzystać je i które można zintegrować z środowiskiem bez powodowania wstrząsów kulturowych lub społecznych.

Wong wyjaśnił, że „tworzenie czegoś powinno być nie tylko estetyczne, ale także funkcjonalne, jednocześnie odzwierciedlając lub prowadzi smak swoich czasów”.

Inne prace

Oprócz jego najważniejszej pracy, Podstawy projektowe, Wong stworzył więcej publikacji projektowych. Napisał Tao w chińskim malowaniu krajobrazowym, zasady projektowania kolorów, I Cyfrowy projekt graficzny.

Większość jego dzieł można osiągnąć w języku hiszpańskim, po angielsku i chińskim języku ojczystym autora.

Jeśli chodzi o dzieła artystyczne, Wong wykonał różne prace, które były wystawiane na całym świecie. Namalowany Wspomnienie nr.2 W 1975 r., Z papierowym atramentem, Wyszukiwanie gór W 2005 r., Które było również pracą wykonaną z chińskim atramentem na papierze.

Może ci służyć: Traktat z Trianon

Następnie w 2009 roku zrobił Bieżająca woda na zawsze #12 I Melodia górska nr 1. Obie prace zostały wykonane z atramentem, a Wong dodał kolor na papierze.

Charakterystyka ich obrazów

Obrazy wykonane przez Wonga podczas jego kariery składały się z zastosowania elementów geometrycznych i narzucania krajobrazów. Jego prace są budowane zgodnie z zasadami ustalonymi w projektowaniu graficznym.

Krajobrazy obserwowane na obrazach Wonga są zwykle przedstawiane jako samotne miejsca i odzwierciedlają pewien pokój. Niektórzy uczeni twierdzą, że ich obrazy odzwierciedlają te same cechy poezji i nostalgii, które udało mu się przekazać podczas pisania.

Mieszaj elementy Zachodu za pomocą klasycznego chińskiego atramentu. W swojej kaligrafii istnieje również związek między udarami, które tworzy, a pozostałą przestrzenią negatywną.

Jego prace nie są przetłumaczone tylko na czarny atrament na białym papierze. Raczej tło jest pomalowane, ma geometryczne projekty, a elementy o różnych tonach nakładają się. Te szczegóły pozwoliły na przeniesienie bardziej tradycyjnej chińskiej sztuki na nową ziemię i nadać nowe cechy.

Bibliografia

1. Kocham Vázquez, J. (1993). Elementy teorii sztuk wizualnych. [Murcia]: University of Castilla-La Mancha.
2. [Kaikodo]. (2000). Kaikodo Journal. [Kamakura, Japonia].
3. Kuo, J., & Newland, J. (2010). Chiński obraz atramentu teraz. Nowy Jork: D.DO.P./Distributed Art Publishers [Dystrybutor].
4. Wechsler, J. (1998). Tradycje azjatyckie/współczesne wyrażenia. Tajpei, Tajwan: Muzeum Sztuk Pięknych Tajpej.
5. Wong, w. (1972). Zasady dwuwymiarowego projektu. Nowy Jork: Van Nostrand Reinhold Co.